
文艺新声
Journal of New Voices in Arts and Literature
- 主办单位:未來中國國際出版集團有限公司
- ISSN:3079-3602(P)
- ISSN:3080-0889(O)
- 期刊分类:文学艺术
- 出版周期:月刊
- 投稿量:1
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跨文化视角下日韩网络漫画的传播策略分析
Analysis of Dissemination Strategies for Japanese and Korean webtoon from a Cross-Cultural Perspective
引言
随着信息技术的迅速进步,网络漫画作为一种新兴的数字出版形式及独特的文化展示平台,正在全球范围内快速崛起。它打破了传统漫画出版的地域和时间上的局限,通过运用新颖的故事叙述技巧和视觉表达方式,生动展现了各国的传统文化和社会风貌,极大地丰富了全球文化的多样性,并为各国文化的国际传播及文化软实力的提升开辟了新的途径。跨文化传播,是指不同文化背景的社会成员之间的交流与互动,它涵盖了信息传播、人际交往,以及文化元素在全球范围内的流通、共享、渗透和迁移的复杂过程。作为一种视觉艺术形式,网络漫画承载着重要的文化传播功能。在跨文化传播的背景下,网络漫画已不仅仅是一种艺术表达,更是意识形态的产物,是传递文化与价值观的重要载体。网络漫画的国际传播,不仅激发了人们对日本和韩国文化的兴趣和了解,而且那些更具娱乐性的文化产品往往更容易获得各年龄层观众的喜爱,减少了政治色彩的干扰,增强了西方受众的主动接受和追逐意愿。
本文将以跨文化研究视角,从日韩网络漫画的发展历程、国内外传播策略的制定与实施,以及从中获得的经验与启示这三个方面进行详细分析,旨在为我国数字漫画产业的繁荣发展及其海外推广提供有益的借鉴和参考。
日本网络漫画的发展历程
日本“页漫”受到“条漫”冲击
20世纪末,作为漫画大国,日本的漫画市场由讲谈社、集英社、小学馆等几家大型出版公司牢牢掌握。《周刊少年JUMP》的《龙珠》,《周刊少年MAGAZINE》的《进击的巨人》,《周刊少年Sunday》的《名侦探柯南》在海内外的销量皆超过1亿部。实际上,最初娱乐性漫画是从美国的《超人》和《蜘蛛侠》开始的,日漫起初模仿美国漫画的人物设定。后来,日漫独自探索出了自己的道路。在漫画人物设定上,逐渐将主人公设定为普通人,之后这种漫画成为了主流。在漫画的阅读方式上,日本国内盛行传统页漫,即以纸媒为阅读载体,左右翻页阅读的黑白漫画。
20世纪初,网络漫画兴起于韩国,韩国开始流行不用翻页、可垂直滚动阅读的在线漫画,之后传入日本和其他国家,在中国被称为“条漫”。手机作为漫画阅读的新载体,正在颠覆拥有悠久历史的日漫产业格局。在此契机下,中国“条漫”也开始输入日本市场。
日本网络漫画市场被韩国强势主导
随着网络的发展,漫画新用户的入局,日本漫画市场的构成也在发生着巨大的转变。随着各大漫画出版社也纷纷推出各自的电子漫画平台,韩国和中国的漫画应用进军日本电子漫画市场,电子漫画市场在2019年首次超过传统纸质漫画的销售额占据了52.1%的份额,并以2019年为重要转折点,电子漫画将持续扩增市场份额,对应的纸质漫画的份额将持续减少。即便是在2019年凭借动画改编大获成功的《鬼灭之刃》,也未能扭转日本纸质漫画市场的衰退趋势。2019年,单行本市场的总规模为102.20亿元,同比增加了4.73亿元,但整体纸质漫画的市场规模则同比减少了1.53亿元。对应的,电子漫画市场的规模则增加了38.55亿元。
不同于纸质漫画市场,日本的电子漫画市场几乎被韩国的Line Manga和PICCOMA垄断。Piccoma是韩国互联网巨头Kakao Corp旗下网络漫画平台Kakao Webtoon的日本版,于2016年上线,5年半时间这款网漫应用超越了一众游戏产品,数次登顶日本App Store / Google Play畅销榜。手握《我独自升级》《鬼灭之刃》《梨泰院 Class》《他人即地狱》等现象级作品数字版权,上线至今,Piccoma仅靠用户充值就吸金超10亿美元。2020年上半年,日本数字漫画市场规模约95亿元,其中Piccoma市场占有率高达47.8%。
日本开始布局网络漫画应用市场
受到韩漫冲击,日本网漫画开始回击,积极布局网络漫画应用市场。虽然三大出版公司反应相对较慢,但日本的互联网公司Amazia率先学习韩国的电子漫画模式上架的“Manga BANG!”,不仅推出了“一日免费阅读5话”的优惠政策,还通过积极获取经典作品的电子化授权,销售额方面获得了远超预期80%的成绩,并成为全日本第三大电子漫画应用。随后,三大巨头也纷纷推出各自的漫画应用,利用各自拥有的超级IP,很快便在市场中占据了重要地位。而三大出版社中,集英社是最为积极布局电子漫画应用市场的出版公司。除了《少年JUMP+》以外,还具有针对性地推出了女性向的《Manga Mee》、青年向周刊《Youngjump》等,共计5个应用。
韩国网络漫画的发展历程
韩国网络漫画的兴起
韩国漫画从诞生以来与教科书对立,被命名为“不良、六大社会之恶”。在上世纪80、90年代,韩国漫画市场还和中国一样被强势的日漫所统治。很长一段时间,韩国本土漫画也只能效仿日漫艰难求生,且多局限于恋爱题材。当时市面上最强势的漫画来自日本,面对猛烈的内容冲击,韩国漫画出版业被日漫席卷,几近崩溃。
直到20世纪末,网络漫画在韩国从2000年“千里眼”的门户网站开始。此时,网络漫画对于互联网公司而言,就是一种“另类的广告”——它不仅能增加用户点击率,也是提升用户时长的有效方式。它因此吸引了众多巨头的目光:韩国有名的门户网站Daum,韩国第一大搜索引擎、开发了社交软件LINE(相当于国内微信)的Naver,以及腾讯入股、在即时通信领域地位相当于国内QQ的Kakao,都相继布局了网络漫画业务。网络漫画也成为韩国文化产业中最新颖的文化因素。
韩国条漫革新阅读习惯
以往纸质漫画盛行从页面的左上到右下阅读,配合目光的移动,以分镜制造亲临感,这是日本漫画之神手塚治虫发明的创作手法,也是日本独有的漫画阅读方式。在纸质出版的黄金时代,这种创作手法成为了将日漫推上了漫画铁王座的神助攻。然而,20世纪末互联网的崛起,纸质漫画的辉煌逐渐被掩埋,匠心独具的分镜式画法也成为了传统日漫数字化转型的镣铐。随着手机的出现,人们的阅读习惯发生改变,讲究镜头感、风格细腻、剧情繁复的日漫逐渐不再适合短平快的阅读需求。加之日漫多以黑白稿为主,在移动设备上的阅读体验也不如纸质书。韩漫瞄准这个机会,对标日漫的短板,走出了自己的风格。2005年,Naver的搜索工程师金俊九在内部启动了一个副业项目,也就是Webtoon,没有像最早推出网漫平台的Daum一样,只是把传统漫画往网上搬。在受到滚动浏览网页方式的启发后,他创新推出了垂直滚动的漫画叙述方式,打破了日漫从上往下、从右至左的阅读传统,创造了如今很流行的“条漫”。这一改变让读者只需要滚动鼠标,就能自上而下地观看,因此大大降低了看漫画的门槛。条漫、彩漫的出现,解决了手机阅读体验的问题,短小精悍的剧情、出人意料的结局更吻合年轻受众追求紧张、刺激、反转的心理。韩国网络漫画产业在移动互联网时代全面崛起。
网漫成为韩国的文化支柱产业
伴随网络漫画的发展,韩国已经成为继美国、日本之后的第三大动漫强国,其内容产量已占全球的30%。继韩剧和韩国流行音乐(K-POP)之后,韩漫正在成为韩国下一个支柱性产业。韩国文化产业振兴院发布的《2018年韩国漫画产业白皮书》显示,早在2017年,韩国网络漫画市场规模就达到42亿人民币。2024年年初,韩国文体部宣布,计划到2027年漫画、网漫产业规模将提升至4万亿韩元(约合人民币215亿元),出口规模达到2.5亿美元。
网络漫画也成为韩国文化产业中最新颖的文化因素,Webtoon占据了韩国网络动漫的中心地位,在韩国已经形成了独特的动漫文化和动漫产业。Naver Webtoon于2024年6月27日成功进入美国纳斯达克,市值约26亿美元(约189亿人民币)。Naver Webtoon在全世界150多个国家拥有约1.7亿名的月活跃用户数(MAU)。创作者达2400万人,月付费用户达780万人。它也是韩国本土月活最高的网络漫画平台,曾和迪士尼、DC漫画、网飞均有过合作,韩国电影《与神同行》,韩剧《女神降临》《僵尸校园》就改编自该平台漫画。有评价认为,网络漫画产业为跃升为全球娱乐市场的主流奠定了基础。随着在最大消费市场北美被视为非主流的网络漫画平台成功筹集大规模资金,预计全世界各地的平台公司欲将事业扩大为更大规模的动向将更加活跃。
日本网络漫画发展路径
建设信息发布基地
作为传统漫画大国,日本拥有丰富的漫画资源和体量庞大的网漫读者群体,为进一步开发漫画资源,“要将动画和漫画打造成地区的旅游资源”,东京很多地方开始建设动画和漫画的信息发布基地。比如,日本地方政府复原《铁臂阿童木》作者手塚治虫及《假面骑士》作者石之森章太郎等大名鼎鼎的昭和漫画家度过青年时代的传说中的公寓“常盘庄”。不仅为国内外的日漫迷提供了线下“拍照打卡”的机会,也有效带动了当地旅游业的发展。对于外国游客而言,置身于只有在漫画中才能看到的现场,无疑可以增进对日本的深入了解,从而提升对日本的认同感。
开启全球同步发行等业务
网络漫画走出去的第一步是将语言转换成输入国的语言。按照以往的模式,日漫的海外发行大多会在翻译出版环节耗费时间,并通过动画化等方式,在数年内逐步累积知名度。但随着最近几年日本大型出版社的数字化战略改变,例如集英社及讲谈社纷纷开始同步发行翻译版等,漫画作品在连载同时便可以在SNS上进行同步推广。2023年12月中旬正在《周刊少年Jump》上连载的漫画《神乐槌》公布了最新章节,SNS上到处都是海外读者的英语评论和Meme图(以作品素材制作的有趣图片)。罕见的是,该作品刚开始连载就在海外获得高度关注。作者外薗健是刚刚连载出道的新人,即便作品尚未被制作成动画,但据《少年JUMP+》杂志编辑部副总编籾山悠太称,“从海外的数字发行情况来看,从第1章节开始就获得了丝毫不逊色于其他人气作品的反响”。全球同步发行等业务为日漫走出去提供了强有力的支持。
注重漫画人才培养
作为日本最重要的产业之一,漫画人才培养得到了全社会的关注。上到政府,下到民间企业、团体,甚至普通民众,不同的人从不同角度,提出和实施了多元化的方案。其中,政府起主导作用,自2010年以来,政府实施新人动画师培养计划,培养了一定数量的原画师,制作出精良的动画短片。此外,日本注重培养青少年和大学生动漫人才。比如,日本的京都精华大学漫画系开设有动漫课程,学生们可以在此学习到与动漫创作相关的所有专业技术和理论,该动漫系培养出了为数众多的动漫制作人。再如,樱花大赏·日本国际儿童漫画大赛是一个展现青少年创作才华的舞台,也是日本动漫界的一项重要盛事。该比赛旨在鼓励青少年参与漫画创作。
AI辅助漫画翻译
随着人工智能技术的飞速发展,日本政府和企业积极尝试运用AI技术帮助网络漫画实现进一步发展。虽然日本漫画颇受海外读者欢迎,但英译作品的数量并不多。日本国内共有约70万部作品,其中只有1.4万部左右被翻译成英文。针对此情况,日本将启动一项政企合作举措,利用AI翻译技术使日本漫画出口在5年里增至3倍以上。小学馆和日本经济产业省管辖的产业革新投资机构(JIC)旗下公司等10家企业已向使用AI翻译漫画的新兴企业出资29.2亿日元。AI将把翻译速度最大提高至10倍,使漫画作品的出口数量增加到5万部,促进日本内容产业的增长。新兴企业Orange(东京都港区)打算进军读者人数众多的西班牙语圈和印度市场。Orange的AI最多能以此前十分之一左右的时间和成本实现漫画翻译。由AI进行翻译之后,再由译者修改语句表达,最快两天即可交货。快速翻译和出口还有助于防止盗版造成损失。
韩国孵化本土漫画生态的路径
政府政策支持
漫画产业的发展往往离不开政府以及业界的多方支援,20世纪80年代中期以来,韩国漫画逐渐被公认为韩国大众文化的新标志。韩国政府开始以多样的辅助政策、基金的方式支持韩国漫画产业的成长。比如,1995年开办首尔国际漫画节(SICAF)、开通漫画专属频道(Tooniverse)、多成立与漫画有关的大学专业。以文化产业振兴院为代表,包括韩国漫画影像振兴院、韩国漫画家协会等在内的多家机构都在本国漫画产业的发展上有所发力。
目前,韩国政府对漫画和网漫产业加大扶持力度。韩国文体部计划,到2027年将漫画、网漫产业规模提升至4万亿韩元(约合人民币215亿元),出口规模达到2.5亿美元。以2022年为准,韩国漫画、网漫产业规模为2.6万亿韩元,出口规模为1.07亿美元。为此,韩政府将制定K-漫画、网漫引领世界市场、奠定创新型增长基础、构建良性循环生态系统三大战略来推进具体课题。2019年以后连续5年200亿韩元的帮扶预算到2027年将增至1000亿韩元。
韩漫以出口为发展导向
韩国人口基数不大,也注定了本土市场规模有限,出海,是行业找到更高天花板的必然选择。网络漫画作品的“出海”,从自己的文化艺术作品上,让他国了解韩国的思想艺术情怀,做好民间交流,通过网漫作品让他国了解韩国,宣传“韩流”。韩国“文化立国”战略一直将开发海外文化市场作为核心目标持续推进,这与韩国战后经济发展模式一脉相通。2010年,韩国提出“文化强国(C-KOREA)2010”战略,提出了“成为世界5大文化产业强国”的发展目标。为了促进文化产品出口海外,韩国政府大力资助翻译和出口产品的制作,在世界各国设立文化机构为文化产品出口提供优质的平台与便捷的服务。近年来,韩国文化产业海外市场不断拓展。
韩国网络漫画作为新一代韩流内容广受关注,Naver和Kakao系列网络漫画平台2014年起正式进军海外,以日本、中国、东南亚、欧洲、美国为中心进行扩展。韩国的网络漫画市场迅速发展:2017—2021年网漫的年度平均成长率为25.5%;2020年开始,网漫出口额的平均年度成长率为约29%。网漫的出口额猛增主要与韩国网漫公司的国外收购行动有关:Naver Webtoon公司在2021年收购北美免费网络小说平台Wattpad、2022年在北美启动收费网络小说平台Yonder;Kakao娱乐兼购北美网络漫画平台Tapas、网络小说平台Radish及Wuxia World而成立Tapas娱乐,积极开发北美网络漫画市场。此外,韩漫的海外开发活动有瞩目的进展,比如,Naver Webtoon的英文平台Webtoon的《奥林匹斯传说》《颤栗诊所》,以及Kakao的北美平台Tapas的《莎拉·安徒生漫画》都在美国漫画典礼上获奖。
跨界打造超级IP
网漫产业的崛起,促使跨界打造超级IP。网漫作为超级IP改编为电视剧、电影、游戏、动画片,成为韩国大众文化产业的核心IP。Webtoon通过将网漫改编为影视、游戏,提升现有版权作品的价值。过去十年中,基于Webtoon故事,Webtoon推出了100多个不同的流媒体剧集、电影和动画剧集,200多部网络漫画和网络小说以纸质书籍的形式出版,并基于IP改编推出了70多款游戏,部分内容经过改编后,已经获得了不错的市场反馈。比如,2023年《蒙面女孩》《寻血猎犬》,2022年《我们所有人都死了》,2021年《地狱之旅》均是根据韩国原创故事改编的电视剧,过去几年中在网飞上排名第一。2022年的《Moon Man》成为2022年票房前10名的电影,同年改编的《Lookism》,则成为网飞十大剧集之一。而目前,Webtoon内容库的IP改编率只有1%,有较高的未来想象空间。
韩国公司的网络漫画逐渐向影像类型靠拢,重新解读原创故事IP,通过世界观扩张的成功案例构建IP价值链,小说的影像化趋势在2023年进一步扩大,通过与文化内容企业合作,让IP超越单纯的真人化改编,实现题材间的融合。Naver网络漫画和Kakao娱乐计划在全球市场上,基于原创网络漫画和小说知识产权(IP)扩展文化内容产品来提高收益。如果说以前是把网漫和小说制作成电视剧,而今后将扩大到电影、综艺、动画等领域。Kakao娱乐去年还通过在线视频服务平台(OTT)“Wavve”公开了根据本公司网络漫画《喜欢的话请响铃》改编的原创综艺《喜欢的话请响铃》。Naver网络漫画此前曾成功把网络漫画《金钱游戏》制作成综艺节目。网络漫画中参加者为争夺巨额资金而展开淘汰赛的设定与综艺节目相结合了起来。《金钱游戏》也成为韩国网漫IP中首个被制作成美国版网络综艺的作品。
借助AI技术辅助创作
技术为整个平台提供动力,从网漫平台的推荐引擎到创作者的内容生成能力,再到反盗版。基于对机器学习的利用以及在整个平台上收集的各种数据,网漫生产商拥有独特的技术优势。人工智能和数据分析能力能够提升策划能力和个性化改善用户体验,并能有效地提升创作者体验。另外,作者借助AI工具辅助画漫画能有效降低生产成本,提升创作效率。
比如,Webtoon正在测试一款人工智能产品Shaper,它允许创作者构建3D角色模型,以便无缝更改角色姿势,而无需绘制每个姿势的草图。另一款实验性产品Constella则可以将各种姿势的3D角色模型转换为具有创作者自己绘画风格的自然2D角色。当这两款产品一起使用时,与手动方法相比,创作者在创作漫画作品时可以显著减少绘图的时间。预计将极大提高作者创作效率,减少网漫断更频率。
AI技术创新应用重塑日韩网漫生态
改善读者阅读体验
网漫引入AI技术将显著改善读者阅读体验。据悉,Naver Webtoon正在讨论将公司拥有的IP与以母公司Naver为中心积累的AI技术相结合的多种方案。于2024年6月推出了可以与网络漫画角色对话的AI聊天机器人服务“角色聊天”,角色聊天可以像和喜欢的角色交换信息一样进行对话。现在可以与高银赫、白道华(作战名纯情)、奇尚浩、成俊秀(Gabisy Time)、饿细胞(由美和细胞)、AI赵石(心声)等6个角色聊天。每个角色都有自己固有的语气,给读者提供新奇体验。
网络漫画、网络小说、漫画平台公司直接面向消费者推出AI聊天机器人,在全世界范围内实属罕见。这可能是为了将网络漫画平台公司拥有的IP与技术联系起来,提高消费者满意度,扩大生态界的布局。另外,Naver还在准备推出使用网络漫画IP的AI漫画服务。该举措不仅能增加用户流入,还能成功用AI技术代替创作业务,在费用方面可以提高生产效率,在扩张Naver网络漫画生态系统的同时,还能成为重新评价用于网络漫画的Naver AI技术价值的契机。
提高作者创作效率
AI技术除了为用户提供服务外,还能加快作者的创作步伐。目前,生成式AI技术正在迅速成为提高创作者生产效率的强大工具。代表性的服务是利用AI将照片转换成网络漫画画体的Toon Filter。此外,AI技术还能帮助漫画创作者优化分镜设计。传统的分镜设计需要创作者花费大量时间进行手绘和调整,而AI可以帮助生成草图并提供初步的分镜布局,节省时间。AI可以根据文本描述生成漫画的分镜方案,确保故事情节的顺畅过渡。例如,MidJourney或DALL·E等生成工具可以根据创作者输入的场景描述,自动为每个场景生成大致的分镜。AI技术在网络漫画创作中的应用,不仅提高了创作效率,降低了创作门槛,还丰富了创作风格,为漫画创作者提供了强大的辅助工具。随着技术的不断进步,未来AI有望进一步简化创作流程,甚至帮助创作者完成复杂的叙事任务。
结语
本文通过对日韩网络漫画的发展历程、传播策略及其背后的经验启示进行了深入分析,旨在为中国网络漫画的国际化发展提供参考。从日本网络漫画的数字化转型到韩国网络漫画的创新阅读体验,两国在网络漫画领域的发展路径各具特色,但共同点在于对技术的重视和对全球市场的积极布局。日本通过建设信息发布基地、全球同步发行业务以及注重漫画人才培养等措施,不断巩固其在国际漫画市场的地位。而韩国则通过政府政策支持、以出口为发展导向以及跨界打造超级IP等策略,成功将网络漫画打造成为国家文化的新名片。两国的网络漫画产业不仅在内容创作上不断创新,在技术应用上也展现出前瞻性,尤其是AI技术在提高创作效率和改善阅读体验方面的应用,为网络漫画的未来发展开辟了新的可能性。因此,中国网络漫画产业在借鉴日韩经验的同时,也应重视本土文化的挖掘与传播,加强技术创新,培养国际化视野的漫画人才,并积极拓展海外市场。通过这些措施,中国网络漫画有望在全球文化市场中占据一席之地,成为传播中国文化、提升国家软实力的重要载体。未来,随着技术的不断进步和全球文化交流的加深,网络漫画作为跨文化传播的桥梁,其价值和影响力将不断增强。
参考文献:
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