引言

习总书记在主持中共中央政治局第十七次集体学习时强调，“探索文化和科技融合的有效机制，实现文化建设数字化赋能、信息化转型，把文化资源优势转化为文化发展优势”。随着计算机技术、生成式人工智能技术和元宇宙技术的不断发展，为“第九艺术”的粉墨登场提供了契机。游戏，尤其是网络电子游戏，是数字技术融合发展呈现出的具有典型性的媒介之一，其组成部分包含了包括美术、音乐、雕塑在内的各项艺术形式的数字化符号，目前已经成为数字时代传播文化的主要传播载体。武术曾有“国术”之称，今被誉为“国粹”，其历史底蕴深厚，内涵丰富，是中华传统文化的精华。中国武术文化是非物质文化遗产之一，作为民族传统体育中的一种，其展现形式以运动方式为主，流传路径常以“师徒制”和“口口相传”的方式为主要传承和传播路径，在如今的全球化和数字化时代中，已不再适用这种传播方式。游戏媒介的出现，依托智能技术，打造出数字化的武术文化符号，为其他游戏媒介传播中华传统文化，为武术文化实现“破圈”传播提供了一个典型案例。

一、武术符号在游戏化视觉叙事中的构建

在视觉文化主导的后现代社会语境下，视觉表征符号以更具象的形式作用于人类感知器官，视觉传达与接收成为当代人获取信息的主要方式。在游戏中，借助3D建模、动态渲染等数字技术手段，将武术文化符号转化为数字化的视觉符号。游戏环境中的道具、服饰，以及场景等视觉符号，凭借其直观性、具象性与感染性，成为传播武术文化以及构建游戏文化的关键载体。

（一）武器道具设计的艺术化处理

武器道具设计是构建最具有视觉冲击力的武术符号的重要元素之一。武术符号通过植入游戏道具设计，进一步转化为具有功能性的视觉语言。武术艺术的视觉表征转化为游戏内的数字化视觉符号，在游戏的主控角色和NPC（non-player character，非玩家角色）可获取的武器等功能性道具上体现。在游戏化视觉叙事中，武器道具的设计不仅需要还原传统武术兵器的外观和质感，还需要通过艺术化处理，使其在视觉上更具冲击力和吸引力。

以《黑神话：悟空》为例，金箍棒作为“天命人”的标志性兵器，其表面的金色纹理和精细雕刻不仅呼应了传统神话故事《西游记》中对金箍棒的描述，还通过现代技术手段，对动态光影效果和特效进行处理。当玩家操作“天命人”释放技能时，金箍棒会发出耀眼的光芒，并伴随着攒劲的特效声和击打、疾风音效，使金箍棒在战斗中展现出强大的力量感和视觉冲击力，让玩家感受到强大的力量释放，符合人们对想象中金箍棒使用时的效果模拟。这种设计不仅增强了玩家的沉浸感，还提升了游戏的视觉艺术价值，在武器的视觉构造上传播武术中棍棒工具的文化知识和内涵。

除了金箍棒，游戏中其他兵器的设计也十分精妙。例如，游戏中的剑、刀等兵器，不仅在外观上还原了传统兵器的样式，还在材质选择和细节处理上进行了艺术化处理。剑的剑身采用了金属材质，表面刻有精美的花纹，剑柄部分则采用了木质材料，增加了兵器的真实感和质感。通过这种设计，游戏不仅让玩家在视觉上感受到兵器的美感，还通过细节处理传达了兵器的文化内涵，配合游戏中的剧情文本和道具解说，使玩家在游戏过程中能够深入了解武术兵器的历史和文化背景。

（二）武术服饰的艺术化设计

在游戏的视觉设计中，武术服饰是构建具有视觉冲击力的武术符号重要元素之一。游戏中的武术相关服饰作为武术符号的重要组成部分，其设计也同样需要精心考量。中华服饰不仅是“锦绣中华”“礼仪之邦”等文化符号的象征载体，而且承载了丰富的中华传统文化历史记忆。游戏中对武术服饰的艺术设计，不仅能在视觉上更具吸引力，还可以通过细节设计传达出丰富的文化内涵。

又以《黑神话：悟空》为例，游戏中的手拿象征性武术道具，以及寺庙等具有武术代表性场景中NPC玩家的服饰均做出了艺术化的处理。材质的选择是服装直观质感体现的最重要因素，在材质选择上，游戏严格遵循剧情故事的历史背景，通过细腻的纹理表现展现丝绸、棉布、皮革等多种传统材质，还原出不同材质的质感和光泽。在僧人身上的服饰多选择相对质朴的棉布材质，体现出他们的低调与内敛。同时，服饰的搭配也体现出人物故事背后的历史意蕴。“监院僧”的人物服饰以粗面布材质为主，衣服上的褶皱和破洞凸显出平时训练的刻苦。腿上的绑带纹理层叠，紧绷的视觉效果源自常年站立与大强度运动。眼上的布罩呼应了他因常替旁人鸣不平而屡屡吃亏的经历，师父曾劝他“不见，就能心无挂碍”，但心慈善良的监院僧依然无法做到不闻不问，最后被黄眉大王忽悠挖去了双眼。监院僧的服饰搭配表现出寺庙僧人的典型特征，也传递出习武文化中强身健体、除恶扬善的精神内涵。

通过对传统武术服饰的艺术化处理，游戏不仅能够还原历史的真实感，还能融入现代设计理念，使其更具有时代感和吸引力。以《永劫无间》为例，该游戏在设计武当派角色服饰时，采用了汉服的传统样式，如大袖宽襟、交领右衽等经典元素，这些设计不仅还原了传统武术服饰的庄重与典雅，还通过现代剪裁技术，使服饰更加贴合角色的身体线条，增强了角色的动态美感。同时，武当派服饰上的道教符号和图案，不仅增加了服饰的文化底蕴，还让玩家在视觉上感受到武术与道教文化的紧密联系。此外，游戏在色彩选择上也十分考究，采用了红黑、蓝白等对比鲜明的色调，通过光影效果的模拟，使丝绸质感的服饰在战斗中展现出独特的光泽和立体感，进一步提升了角色的辨识度和视觉冲击力。这种艺术化处理不仅让武术服饰在视觉上更具吸引力，还通过细节设计传达了丰富的文化内涵。通过这种设计，游戏成功地将传统武术文化与现代审美相结合，为玩家呈现出一个既古典又时尚的武术世界，使武术符号在现代语境中焕发出新的生命力。

（三）场景设计与文化内涵的融合

游戏中的场景设计也是视觉设计的重要组成部分，它不仅为玩家提供了一个沉浸式的武术文化体验，还通过视觉元素传达了丰富的文化内涵。在游戏世界中，场景是玩家行为的基础，对推动游戏故事发展和帮助玩家理解剧情至关重要，还在玩家的身份建构和促进社会认同方面发挥着不可忽视的作用。国产游戏利用各种具有“武术风格”的视觉文化元素，打造出玩家群体共存在的“江湖”数字场景，为武术文化提供了信息感知与交互传播的空间。

以《一梦江湖》为例，游戏中的少林寺场景严格按照传统佛教寺庙的设计规范进行设计，从山门到大雄宝殿，每一处细节都经过精心设计。少林寺的建筑风格采用了传统的木结构建筑，其屋顶的飞檐翘角、斗拱结构等元素不仅展现了中国传统建筑的美学特点，还通过现代技术手段，如光影效果和动态天气系统，使场景更加真实和生动。在少林寺内部，游戏还精心设计了佛像、壁画等装饰元素，这些元素不仅增加了场景的文化底蕴，还通过视觉元素传达了佛教文化的内涵。通过构造这种场景设计，游戏成功地将武术文化与佛教文化相结合，为玩家提供了一个沉浸式的文化体验。玩家在游戏过程中，不仅能够欣赏到精美的建筑和装饰，还能够了解到武术与佛教文化的紧密联系。游戏中少林寺的武僧们在练习武术时，其动作和招式都与佛教的禅修理念相结合，这种设计不仅让玩家在视觉上感受到武术的美感，还通过文化内涵的传达，使玩家在游戏过程中能够深入了解武术文化的深厚底蕴。

二、武术符号数字化的艺术表达特征

（一）交互性表达

在数字化的武术游戏中，交互性是其艺术表达的重要特征之一。玩家不再是被动的观众，而是主动的参与者，这种交互体验极大地加深了玩家对武术符号的理解与记忆。在游戏过程中，玩家不仅可以学习和掌握各种武术招式，还可以与其他玩家进行对战，这种互动性进一步增强了玩家的参与感。在游戏《永劫无间》中，玩家可以在游戏世界里自由选择不同的武术流派，每个流派都有其独特的招式和技能体系。通过实际操作和练习，玩家能够亲身体验到不同武术流派的风格和特点，从而更加深入地理解武术符号的内涵。在竞技模式中，玩家需要运用所学的武术招式与对手进行激烈的对抗。通过实战，玩家不仅能够提升自己的操作技巧，观看所学武术招式的实际用法，还能够更加深刻地感受到武术的实战价值和艺术魅力。这种交互性表达不仅让玩家在游戏过程中获得了乐趣，还使武术符号的艺术表达更具参与性和互动性，让玩家在实践中学习和传承武术文化。

（二）动态性呈现

与传统的静态展示不同，数字化游戏中的武术符号以动态形式呈现，这种动态性赋予了武术符号生动的艺术魅力。在游戏《黑神话：悟空》中，武术招式的实时演算和流畅过渡是其一大亮点。游戏中的每个动作都经过精心设计，从出拳、踢腿到跳跃、闪避，每一个动作都流畅自然，充满了力量感和节奏感。通过先进的动捕技术和特效处理，游戏成功地将武术动作的美感和力量感完美地展现出来。动态性呈现不仅让玩家能够领略到武术动作的节奏与韵律，还通过视觉和听觉的双重刺激，增强了玩家的沉浸感。“天命人”的金箍棒挥舞时发出的风声和光影效果，让玩家仿佛置身于真实的战斗场景中。这种动态性呈现不仅让武术符号更加生动，还通过视觉和听觉的结合，让玩家更加深入地感受到武术动作的艺术魅力。通过动态性呈现，武术符号在数字化游戏中焕发出新的生命力，成为一种极具感染力的艺术表达形式。

（三）叙事性融合

在数字化游戏中，武术符号不仅是一种视觉和动作的展示，还融入了游戏的叙事结构中，成为推动剧情发展和塑造角色形象的关键元素。《一梦江湖》游戏中的每个角色都有其独特的背景故事，而这些故事往往通过角色的武术招式和兵器来展现。例如，少林派的角色背景故事中，其深厚的禅宗修为和武学造诣通过其庄重的武术招式和精美的禅杖设计得以体现。通过这种叙事性融合，武术符号不仅承载了丰富的文化内涵，还成为游戏叙事的重要组成部分。在游戏《黑神话：悟空》中，“天命人”的背景故事也通过其独特的武术招式和金箍棒的使用得以展现。“天命人”的叛逆性格和不羁精神在战斗中通过其灵活多变的招式和强大的力量释放得以体现。这种叙事性融合不仅让玩家在游戏过程中了解到角色的背景和性格，还通过武术符号的使用，增强了游戏的叙事深度和文化内涵。通过叙事性融合，武术符号在数字化游戏中不仅是一种艺术表达，还成为一种文化传承的重要手段，让玩家在游戏过程中能够深入了解武术文化的丰富内涵。

三、总结

综上来看，在游戏化视觉叙事里，武术符号的视觉设计是塑造视觉冲击力与文化内涵的关键步骤。经由对武术兵器道具、服饰及场景的艺术化加工，游戏既能重现传统武术的本真质感，又能嵌入现代设计思维，从而赋予其更契合时代的魅力与吸引力。以《永劫无间》《黑神话：悟空》和《一梦江湖》为例，这些游戏通过精心设计的武术符号，成功地将传统武术文化与现代审美相结合，为玩家呈现出一个既古典又时尚的武术世界。这种视觉设计不仅让武术符号在现代语境中焕发出新的活力，还通过文化内涵的传达，促进了武术文化的传承与传播。

对于电子游戏展现出独特的艺术表达特征，交互性表达让玩家主动参与，与虚拟环境之间进行多维度的、动态性的双向互动，加深对武术内涵的理解，增强参与感与传承意识。动捕技术和特效技术的融合应用使武术符号鲜活生动，呈现出动态性表达特征，让武术动作流畅自然且充满力量感，使玩家仿佛置身真实战斗场景，提升了沉浸感和艺术魅力。角色招式和武术兵器以及人物背景故事及性格特点的叙事性融合，将武术符号融入游戏叙事，使武术符号承载文化内涵，加深玩家对武术文化的认知。这三大特征共同作用，为武术文化的传承与发展开辟了新的路径。

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