引言

当代地方戏曲的发展日渐蓬勃，各类杂志、报纸都有介绍地方戏曲的文章。其中的代表文献有杨军的《地方戏曲生态现状及修复策略》。该文章结合实际情况，分析地方戏曲现状，提出地方戏曲存在的许多问题，如，专业性人才紧缺、剧团水平参差不齐、受众群体单一，再提出相应的修复策略。邹元江《“戏曲现代化”焦虑与当代戏曲发展的未来走向》则站在国际戏曲的角度上，解析西方戏剧对中国戏剧地影响，提出发展传统戏曲，首先应了解传统戏曲地本体特征、戏曲艺术的审美特征，传统戏曲才能得到发展。这些文章起到了拓宽地方戏曲传播范围和宣扬民俗民情的作用。由于地方戏曲研究的人员较少，相较于其他戏曲文化，赣南采茶戏的相关文献少之又少，其中宗莉加的《赣南采茶戏的唱腔艺术研究》以专业角度分析了赣南采茶戏的唱腔；许立喆的《解读赣南采茶戏的表演艺术与音乐特征》细致地分析了赣南采茶戏的由来和表演艺术。这都是赣南采茶戏研究文献的精良之作，它们或是讨论了新时代采茶戏应如何发展或是针对其特点、历史文化、某一作品进行研究，针对性强、描述范围较窄。基于这种情况本文以赣南采茶戏为例，取长补短，描述了地方戏曲的主要文化意义，完整地梳理赣南采茶戏传承的脉络。同时给出一些合理、具有可行性的建议，对赣南采茶戏的发展有一定的促进作用。

一、赣南采茶戏的来源及特色

（一）赣南采茶戏的来源

赣南采茶戏文化已有三百多年历史，由明代的采茶歌和茶蓝灯演变而来。最初，江西各地盛产茶叶，妇女们采摘茶叶之际，唱起山歌解闷，这便是采茶歌。后来，采茶歌由开始的四句小调演变为由采茶小组组成“采茶歌联唱”。再经发展，结合民间舞蹈进入元宵彩灯之中，这便是“采茶灯”。到了明朝，赣南地区盛产名茶，不少粤商来此贩茶。茶农为了接待粤商，将采茶灯改编成有情节的表演，这是最初的赣南采茶戏。因此，赣南采茶戏的发源地虽是赣南地区，但流行广东、福建、湖北等地。赣南采茶戏流传范围极广，各地唱法不一，冠以地区命名。即广东赣南采茶戏称作“粤北赣南采茶戏”，湖北地区的“黄梅赣南采茶戏”。赣南采茶戏经过不断地发展和完善，又衍生出表达其他劳动生活的剧目，比如：《挖笋》《补皮鞋》《磨豆腐》。如今，一部分赣南采茶戏已失传，现保留的剧目仅有90多个。其中著名的有《九龙山摘茶》《瞎子闹店》《上广东》《三斤狗变三伯公》等。

（二）赣南采茶戏的特色

从表演形式上看，赣南采茶戏独有的“三子”是其一大特色。所谓“三子”是指：步子、扇子、袖子。因赣南地区地形以山洼、盆地为主，客家人常行路需要弯腰屈膝地爬山，因此创立了赣南采茶戏的基本舞步——矮子步。袖子是指表演服装中，演员仅用左袖筒完成上抛、下甩、屈膝等多种动作。扇子是赣南采茶戏中的固定道具是一把折扇，扇子动作多达几十种，是赣南采茶戏中不可或缺的一项。

经典剧目《九龙山摘茶》充分体现出采茶戏其余的特点。《九龙山摘茶》讲述了当时赣州府朝奉看上美丽年轻的茶农二姐，欲纳她为妾，一杀茶价二逼债否则将二姐全家告官。幸好奴仆茶童先来报信，让二姐假意答应。二姐假意愿意成亲，以“发喜钱”为由巧计烧毁乡亲们的欠条，又在茶区百姓的帮助下拖延了三天时间，又让店嫂替二姐拜堂。在这期间，茶童找到船妹，将朝奉夫人请来，朝奉怕妻，此事作罢。最后，乡亲帮茶童赎身，让他和二姐喜结连理。

从主题上看，该剧充分体现了“好人有好报”的思想主张。赣南采茶戏大都表达了善恶有报的思想和人民对美好生活的向往。同时，赣南采茶戏以喜剧和闹剧为主，少有悲剧、正剧，语言通俗易懂，幽默诙谐，气氛轻松活泼。

从语言上看，赣南采茶戏是由劳动人民发明并流传的，所以它是属于劳动人民的艺术。同时，它的出现对农民的生产茶叶和售卖茶叶都起到了积极作用。其舞台使用的语言是客家方言，富有浓厚的生活气息，内容便于理解，老少皆宜。

从题材内容上看，故事主角是各种行业底层的劳动人民，主角或身世凄苦家境贫寒或是普通老百姓，他们虽然身份卑微，但都通过自身的努力，积极乐观地生活。如该剧中的茶童，他虽身为奴仆，但经济身份上的附庸并不代表精神的附庸。茶童对朝奉一面答应顺从，一面又戏弄调侃，巧语骗得朝奉自己摇橹，时常打趣朝奉。同时靠自己的本事得到了夫人的赏识。

赣南采茶戏中的角色主要为“生、旦、丑”。茶童善良勇敢，机智过人，他是该剧中的“生”。美丽、个性的二姐是旦角，好色贪婪的朝奉是丑角。在此剧中，赣南采茶戏角色简单，“生旦丑”便能组合成一部赣南采茶戏，其中旦角和丑角合称二小，是戏中的关键人物，故向来有：“三角成班，两小当家”之说。“生”代表着劳动人民，他们坚毅顽强、正直善良，“旦”是对美丽热情的客家姑娘的赞美，“丑”则起到调节气氛、宣扬主题的作用。

二、赣南采茶戏的传承

（一）鼎盛到禁止演出

赣南采茶戏于明代初步完备其表演体系，经后人不断发展和完善，在清代康熙、乾隆年间达到顶峰。清代的康熙、乾隆时期，赣南采茶戏广为流传，深受百姓喜爱。据赣州市的信丰县志记载：“采茶歌，村童扮作妖娥。周历乡里寻瑶，回眸一盼巧笑瑗。纨绔子弟争打彩，持杯谑浪肆摩挲。可怜铁石燕泣口，蚩民生计下煤窝。满面烟灰十指黑，出看采茶也入魔。辛苦得钱欢乐酒，囊空归去，学得阿妹一声”。这是信丰县的一位学官所写，虽然这首诗具有贬义，但侧面衬托出赣南采茶戏是在当时深受基层百姓青睐的表演形式。

清人陈文瑞（乾隆时人）有一首《南安竹枝词》，也反映了当时民间演出采茶的盛况：“谣哇小唱数营前，裘扮风流美少年；长日演来三角戏，采茶歌到试茶天。”意思是当时的赣南采茶戏班子，在当今的上犹县出演，能从采茶开始出演到试茶结束，这首诗说明了当时的民众对赣南采茶戏的喜爱程度。也是在这段时期，民间创造了大量的赣南采茶戏剧目，赣南采茶戏因此达到了顶峰。直至清末民初，民间自立了三角班，主题多为男欢女爱，主张男女大胆追求爱情，这一与伦理纲常相悖的戏曲开始受到官僚排斥。随着社会动荡，戏班开始以戏剧的形式批判讽刺社会，后来被禁止演出。至此，赣南采茶戏走向衰弱，不准再进乡村和祠堂，只能在人烟稀少处搭台偷偷演出，从三十多个戏班子流落到仅有六个戏班子，濒临绝境。

（二）新中国成立后的赣南采茶戏

新中国成立以后，百废待兴，赣南采茶戏不再受到偏见，赣南采茶戏演员也得到了平等的对待。赣州城里同心戏院、联城戏院的老板见这是个商机，便邀请信丰、赣县残存的两三个戏班入城，同时上演了大量其他地方戏曲，赣南采茶戏凭借广泛的群众基础独领风骚。从此，赣南采茶戏从乡野进入城市，重获生机。1952年，两大戏院合并，并受到政府的资助与指导。一大批艺术骨干进入大众剧院，他们编写、导演新剧本，为赣南采茶戏注入了新鲜血液。此后，赣南采茶戏又经政府管理进入三改时期，由班社体制转变为戏曲剧团和国有单位的新体制，开始服务于政治活动。1958年赣南文艺学校成立，开始了戏曲科学化传承，培养了一大批优秀学生，对赣南采茶戏的发展起到了积极作用。后来，被大众认可的赣南采茶戏与样板戏相结合，得以发展至今。

三、赣南采茶戏与其他地方采茶戏的异同

赣南采茶戏、高安采茶戏、黄梅采茶戏、抚州采茶戏都是采茶戏的延伸和发展。它们在题材角色上大都相同，多为历史故事的改编和下层群众的生活故事，贴近生活实际，反映历史风貌，角色同样是“旦、生、丑”为主，但赣南采茶戏与其他地方采茶戏也有异处。

首先，赣南采茶戏的唱腔可婉转抒情可激越明快，根据其调式、弦路和功能作用的不同，分为“茶腔”“灯腔”“路腔”和“杂调”四大类，简称为“三腔一调”。抚州采茶戏唱腔分为戏曲正调、戏曲杂调和民歌小调三类，风格统一较为单调。在唱腔音乐上来讲， 抚州采茶戏基本是同调甚至一腔到底的表现方式， 不仅收纳了诸多的民歌小调类的音乐， 还特别随意。其次，赣南采茶戏的表演形式丰富，歌、舞、戏三者并重，“三奇三绝”引人入胜，人物的步法、袖襟、扇子都有特殊意义。黄梅采茶戏表演形式则较为传统，一般是锣鼓伴奏，人声帮腔。最后，从音乐上看，二胡为赣南采茶戏的主要演奏乐器，其中包括正弦和反弦两种。其中又具体分为竹笛、棒子、唢呐、锣鼓、琵琶、扬琴、大阮、中阮等。相较其他剧种，赣南采茶戏的打击乐具有显著的特点，无论起板、过门、间奏、尾奏，均有相应特色的锣鼓点与其呼应。在高安采茶戏开始阶段，通常其配乐都较为简单，不采用打击乐，而是直接利用丝弦进行伴奏，因此又称为高安丝弦。在进一步发展过程中，由于戏曲文化的不断融合，使得高安采茶戏也受到了京剧的影响，并对民间吹打中的一部分锣鼓技艺进行了运用。总的来说，赣南采茶戏较其他地方采茶戏在历史文化、艺术性和观赏性上更强一些。

四、赣南采茶戏的发展

（一）赣南采茶戏目前存在的问题

时代更迭，这一民间艺术再次没落，这与当前的科技发展有着密不可分的关系。电视、电脑等新生事物让大众接收到各种戏曲文化的熏陶，赣南采茶戏市场受到挤压。除了当地的戏团偶尔演出，如今人们难以见到赣南采茶戏的身影。

首先，赣南采茶戏受众老年化是最大的问题，当初喜爱赣南采茶戏的观众已经老去，年轻人成长在娱乐方式丰富的环境之中，了解采茶戏的越来越少，只有老人会用听戏机观看。青年或孩童只听说过赣南采茶戏，但很少欣赏过。

其次是人才缺失，采茶戏剧团缺乏专业的艺术工作者，受到传统观念和现实因素的影响，戏曲的工作人员偏老年化。戏团的演员水平参差不齐，剧目老旧，情节老套，难以吸引年轻人观看。

最后，赣南采茶戏观念保守，很多年轻观众无法从戏中获得有价值的东西，内容苍白、缺乏内涵。

（二）赣南采茶戏的发展途径

尽管近年来政府出台了大量政策号召人们了解民间艺术，但收效甚微。所以为了预防传统文化流失，赣南采茶戏一是要与新媒体结合，不断发展革新赣南采茶戏的演出模式。加大电视和网络的宣传力度，利用网络的传播快、范围广的特点使更多人了解赣南采茶戏的艺术魅力。线上与线下演出相辅相成，贴近百姓的生活，使采茶戏活跃于家常而不是老人的听戏机。

二是应当大力培养专业艺术人员，2017年政府部门出台了《赣州市定向培养赣南采茶戏表演专业学生实施办法》，为采茶戏学者提供了专业的学习平台，但缺乏拔尖人才，戏曲剧目仍旧存有剧目情节老套的问题。因此，在原先的基础上应提高戏曲工作者的待遇，吸引更多人从事戏曲工作，同时建立人才选拔机制，增强学员积极性。

三是要革新采茶戏的内容，可改编原先剧目，使之响应当代思潮。也可以编写加入创新性元素，贴近实事、贴近生活的新剧本。但新剧本的编写，一定要保留其特点，故事情节要新奇有趣，引人入胜。

四是要打造一个地方的特色戏曲品牌，要树立地方戏曲品牌意识，还要不断地涌现好的戏曲作品和优秀的代表人物。从事地方戏曲研究、保护和传承工作的人员，更应该树立强烈的品牌意识。

五、总结

随着社会发展，赣南采茶戏没有拘泥于过往，在不断优化和发展中传承。艺术依托人民，人民也需要艺术。近年来，许多传统文化保护政策的实施有利于人们增强民族认同感和归属感，这一现象使类似于赣南采茶戏的传统地方戏曲得到了保护。地方戏曲也被新时代赋予新的历史使命，它是地方文化的瑰宝，是地方的文化名片。地方戏曲凝结着劳动人民的智慧，它包含了一座城市的历史底蕴，是中华文化的重要部分。面对地方戏曲的传承问题，中华儿女都应共同努力，让中国的戏曲音律响彻世界。

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