
文艺新声
Journal of New Voices in Arts and Literature
- 主办单位:未來中國國際出版集團有限公司
- ISSN:3079-3602(P)
- ISSN:3080-0889(O)
- 期刊分类:文学艺术
- 出版周期:月刊
- 投稿量:1
- 浏览量:495
相关文章
暂无数据
网络媒介生态环境对戏曲电影传播的影响
The Impact of the Network Media Ecological Environment on the Dissemination of Opera Films
引言
戏曲电影作为中国传统戏曲艺术与现代影视技术结合的独特产物,承载着传承与弘扬中华优秀传统文化的使命。然而,在全球化与媒介融合的浪潮下,以社交媒体、短视频平台和流媒体服务为代表的网络媒介,已然重构了当下的信息传播与文化交流生态。这一全新的媒介生态环境,既为戏曲电影的跨时空、裂变式传播提供了前所未有的机遇;同时带来了诸如艺术本体可能遭遇的消解、过度娱乐化对文化深度的侵蚀,以及海量信息中注意力稀缺等严峻挑战。因此,本研究旨在系统剖析网络媒介生态环境对戏曲电影传播产生的多维度影响,深入探讨其内在机制与应对策略,以期为中国戏曲电影在数字时代的创新传播与可持续发展提供有益的理论参照与实践路径。
一、网络媒介生态环境变化
(一)网络媒介的演化和时代特征
从网络媒介的演化进程来看,是从“信息互联” 走向“人际互联”,再到“万物互联” 和“智能互联”。其角色从一种工具性的信息渠道,演变为生活的基础设施和社会的操作系统,是一部技术重塑信息传播范式、社会结构与人类生存方式的宏大史诗。随着科学技术的发展,网络媒介从呈现去中心化,单向传播的鲜明特征到个体拥有前所未有的表达空间,媒介消费呈现出碎片化、场景化的新特征。当下及未来正处在智能媒介与虚拟现实结合的时代浪潮中,网络媒介最终将超越信息载体的范畴,演变为生存于其中、与之互动的虚实融合环境本身。回顾网络媒介的演化历程,其核心脉络是从信息互联到人际互联,最终走向万物互联与智能互联,每一次技术跃迁都不仅改变了我们获取信息的方式,更深刻地重塑了社会关系、认知模式乃至对于“现实”本身的定义。
(二)网络媒介中戏曲传播新机遇
戏曲作为中国传统艺术形式之一,拥有数千年的历史,其传播途径复杂而多样。戏曲的传播不仅仅局限于单一的空间或文化背景,而是跨越了不同的历史阶段、地域和社会群体。戏曲的起源与早期的宗教祭祀和民间娱乐活动密切相关。最初,戏曲并非一种独立的艺术形式,而是与祭祀、歌舞、表演相结合的仪式或民间娱乐活动。早期的中国戏曲可以追溯到先秦时期的歌舞表演和民间的俳谐。由于当时社会的祭祀活动占据了文化生活的重要位置,许多戏曲的表演形式也因此植根于宗教仪式之中。
戏曲的传播不仅依赖于宫廷的推动,地方性与区域性的传播途径也发挥了至关重要的作用。中国广袤的土地和丰富的地方文化为戏曲的多样性提供了温床。民间的戏剧活动与宫廷文化的传播相互交织,不断推动着戏曲艺术的发展。除了宫廷与民间的传播途径外,戏曲的传播还受到文化交流的影响,尤其是在中国与外部世界互动的过程中。无论是通过丝绸之路的贸易交流,还是通过移民流动,戏曲作为文化传播的重要载体,也在不同的文化圈之间传递、融合与创新。
进入近现代后,戏曲的传播开始受到了现代传媒技术的影响。随着电影、广播、电视和互联网等新兴媒介的普及,传统的戏曲表演形式与现代技术结合,逐步打破了地域和空间的限制,进入了全新的传播阶段。戏曲作为中国的传统文化,传播是它生存与发展的条件。戏曲传播从最开始的亲身传播,到通过印刷媒介、电子媒介的传播,走过了漫长的道路。
二、网络媒介生态环境中戏曲电影的传播
网络平台的普及为戏曲电影提供了广阔的传播空间,突破了传统媒介的时空限制,使得戏曲电影能够触及更广泛的受众群体。这一现象不仅有助于戏曲电影的保护与传承,也为其创新发展提供了新的动力。随着互联网的迅猛发展,网络平台逐渐成为了各类文化产品尤其是传统艺术形式传播的重要渠道,而戏曲电影作为传统文化的重要组成部分,借助这些新兴平台,既能够获得更大的观众群体,也能够实现更加多元化的发展。
(一)网络平台的普及与戏曲电影的传播空间
传统上,戏曲电影主要依赖电视、影院等传统媒介进行传播,这些渠道的传播范围受制于时空的限制,观众群体主要集中在特定的地理区域或是特定的时间段内。相比之下,网络平台的兴起则打破了这一局限。以视频网站、社交媒体、短视频平台等为代表的互联网媒介,能够将戏曲电影以更为广泛、便捷的方式传递给全球观众,突破了传统媒介无法跨越的时间和空间障碍。
以视频网站为例,优酷、爱奇艺、腾讯视频等平台,不仅为戏曲电影提供了在线观看的渠道,还能够根据用户的兴趣、地域以及历史观看记录进行个性化推荐。这种推荐机制让戏曲电影不再仅仅是“少数人群”的专属,而是可以跨越年龄、地域、文化背景等多重限制,传播到更广泛的观众群体。
此外,社交媒体如微博、抖音、快手等平台也为戏曲电影提供了一个互动性强的传播途径。在这些平台上,戏曲电影的片段可以被轻松分享、评论和传播,甚至通过短视频的形式对戏曲元素进行创新和再创作,吸引更多年轻观众的关注。随着平台算法和社交媒体的不断发展,戏曲电影能够在更短的时间内获得广泛的曝光和传播,吸引更多潜在观众的注意。
(二)突破时空限制,触及更多受众群体
网络平台为戏曲电影的传播提供了跨越时空的便利。传统的戏曲电影放映时间和地点有限,观众只能在固定时间到影院观看,或者在电视节目中偶尔收看。而在互联网时代,戏曲电影可以通过网络平台随时随地观看,这极大地方便了观众的需求。例如,通过网络平台,观众不仅可以观看经典的老版戏曲电影,还可以接触到一些新创作的、结合现代元素的戏曲电影。这种随时随地的观看模式,使得戏曲电影的观众不再受到时间和地域的限制,极大地拓展了其受众群体。
尤其是对于一些偏远地区和海外的观众,通过网络平台观看戏曲电影成为了一种非常便捷的选择。对于非中文母语国家的观众,字幕、翻译等工具的加入,也使得戏曲电影能够突破语言的障碍,更好地传播到世界各地。这种跨地域、跨语言的传播,既让外国观众得以欣赏中国传统文化,也让更多的人了解戏曲电影这一艺术形式。
(三)助力戏曲电影的创新与发展
网络平台的普及不仅推动了戏曲电影的传播,还为其创新和发展提供了新的动力。在传统的媒介环境中,戏曲电影的创作和制作往往受到资金、技术、观众需求等因素的限制,而网络平台的出现为戏曲电影提供了更丰富的创作空间和更多的表达形式。
首先,网络平台为戏曲电影提供了与现代技术结合的机会。如今,越来越多的戏曲电影通过高科技手段进行制作,如高清拍摄、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)等技术的运用,使得戏曲电影在视觉效果和艺术表现上更加丰富,吸引了更多年轻观众的关注。这些新技术的运用,不仅提高了戏曲电影的制作水准,也让其更加贴近现代观众的审美需求。
其次,网络平台的互动性和社交性为戏曲电影的创作提供了新的灵感和互动空间。通过社交媒体,戏曲电影的制作者可以与观众进行互动,收集观众的意见和反馈。这些反馈有助于创作者更好地理解观众的需求,调整创作方向,从而制作出更符合当代观众审美和需求的戏曲电影。此外,短视频平台的流行也推动了戏曲电影元素的创新与融合。许多创作者通过短视频形式,将传统戏曲与现代元素结合,创造出新的艺术形式,使得戏曲电影更加生动、贴近现代生活。
(四)提升戏曲电影的文化价值与传承
网络平台的普及,为戏曲电影的传承和推广提供了有力支持。传统戏曲作为中国古老的艺术形式,面临着传承与创新的双重挑战。而通过网络平台,戏曲电影能够有效传承传统文化,同时也能吸引年轻观众的关注,从而为戏曲文化的保护和创新提供了广阔的舞台。
网络平台的普及还为戏曲电影的教育和普及起到了积极作用。许多高校和文化机构通过在线平台开展戏曲电影的教学和展示活动,让更多人了解这一传统艺术形式,甚至激发了学生、年轻人对戏曲电影创作的兴趣和热情。通过这种方式,戏曲电影不仅仅是一种娱乐形式,也成为了文化传承和教育的一部分。
总的来说,网络平台的普及为戏曲电影提供了前所未有的传播空间,突破了时空限制,拓宽了观众群体,同时也推动了戏曲电影的创新和发展。随着网络平台的不断完善和发展,戏曲电影的传播将更加广泛,影响力将进一步提升。在这一过程中,戏曲电影不仅能够在全球范围内传播中国传统文化,也能够通过创新的方式,让这一传统艺术形式焕发新的生命力,吸引更多的人关注和喜爱。
三、网络媒介生态环境中戏曲传播的挑战
(一)传统与现代媒介形式的融合困境
戏曲是一种具有深厚历史文化背景的艺术形式,它依托传统的舞台剧表现方式,具有独特的唱腔、表演和舞台布置等艺术特色。然而,这些传统元素与现代媒介形式的融合却面临巨大的挑战。在网络媒介环境中,观众的观看习惯发生了巨大变化,他们更偏好短小、快节奏且富有视觉冲击力的内容,而戏曲这种节奏缓慢、情节复杂且艺术表现形式独特的内容,很难完全适应现代观众的需求。
首先,戏曲的表演形式较为独特,唱腔、动作、服饰等元素需要通过现场表演来展现,而这种“现场感”在数字化传播中往往无法被完整传递。虽然网络平台可以通过视频录制和直播的方式呈现戏曲,但在音响、视觉效果、舞台氛围等方面的局限性,使得观众无法全方位地体验戏曲艺术的魅力。此外,戏曲往往包含复杂的表演技巧和深刻的文化内涵,这些难以通过简单的图像和视频快速呈现给现代观众,造成了戏曲的传播效果不佳。
(二)传统戏曲的表现形式与现代观众的审美差距
现代观众的审美习惯和需求,与传统戏曲的表现形式有着较大的差距。戏曲的表现形式往往注重的是唱腔、身段和程式化的动作,这些内容对现代年轻人而言可能显得过于古老和不够吸引人。尤其是戏曲的唱腔,其音调和节奏往往较为缓慢,富有传统韵味,这对于习惯了快节奏、动态变化的现代观众来说,可能缺乏吸引力。
另一方面,戏曲的剧情往往深沉、复杂,故事发展缓慢,人物塑造充满象征性,很多戏曲作品需要观众有较强的文化背景和审美素养才能理解其深刻内涵。但现代网络娱乐的主流趋势则是即时娱乐、轻松幽默、情节简单直接,观众往往对复杂的传统文化表现出疏远。因此,如何将传统的戏曲艺术与现代观众的审美需求相结合,成为了网络传播中的一大难题。
(三)受众群体的缩小与年轻观众的吸引力不足
当前,戏曲的主要观众群体依然是中老年人,他们往往对这一传统艺术形式有着深厚的情感和审美认同。与现代的流行文化相比,戏曲显得有些“过时”。尤其是对于年轻人而言,戏曲的接受门槛较高,许多年轻观众对戏曲的了解较少,甚至缺乏对其基本形式和内容的认识。随着老一代戏曲观众的逐渐老去,戏曲的受众群体不断缩小,尤其是年轻观众的缺乏,给戏曲的未来发展带来了巨大的隐忧。
这一现象反映出戏曲在面对现代网络媒介的传播时,缺乏有效的创新手段去吸引年轻观众。虽然一些戏曲已经开始尝试通过互联网平台进行传播,如通过视频平台发布经典片段或进行现场直播,但这些传播方式仍然难以满足年轻观众的需求,无法在短时间内吸引大量观众的注意力。因此,如何在现代网络环境中拓展受众群体,特别是如何吸引年轻人,是目前戏曲传播亟待解决的问题。
(四)网络平台上戏曲内容的低曝光度和认知障碍
尽管一些网络平台已经开始为戏曲提供专门的传播渠道,但戏曲在网络平台上的曝光度仍然较低。与影视剧、综艺节目、短视频等娱乐内容相比,戏曲的传播面临着激烈的竞争。大部分网络平台以短视频、娱乐综艺、网络剧等为主要内容,戏曲作品往往在平台中被淹没,缺乏足够的关注和传播力。
此外,许多年轻观众对戏曲缺乏足够的认知和兴趣。由于缺乏相关的教育和推广,年轻人对戏曲的理解往往停留在表面的娱乐性上,难以深入理解其内在的文化价值和艺术魅力。如何通过网络平台提高戏曲的曝光度,并帮助年轻观众跨越认知障碍,提升他们对戏曲艺术的兴趣,成为当前的一个重要课题。
(五)戏曲文化传播的数字化与保护难题
随着技术的发展,数字化已经成为传统艺术形式传承的重要手段。对于戏曲而言,数字化传播可以帮助它在网络平台上获得更广泛的传播,但同时也面临着如何在数字化过程中保护其原创性的问题。戏曲本身是一种高度依赖表演的艺术形式,数字化传播虽然可以通过视频、音频等方式记录和传播其内容,但这一过程也可能导致艺术表现的异化。
一些经典戏曲作品可能会因为技术处理不当,丧失了原有的艺术韵味和情感表达,甚至可能因为过度的商业化包装而失去其文化底蕴。因此,在推动戏曲数字化传播的同时,如何在技术的辅助下保持其艺术本质,避免其被过度简化或商业化,是一个不可忽视的问题。
四、网络媒介生态环境中应对戏曲传播困境的策略
(一)保持戏曲艺术的传统魅力
1.保持艺术本体的传承与创新
要在现代传播环境中保持戏曲电影的传统魅力,首先需要保持其艺术本体的传承与创新。这包括两方面的内容:一方面是保持传统戏曲电影的经典元素,如传统的唱腔、舞蹈、服饰和道具等,这些都是戏曲艺术的重要符号,代表了传统文化的精髓;另一方面,要在戏曲电影的传播中,结合现代化的技术手段和创新元素,使其更加符合当代观众的审美需求。借助现代科技手段,如3D技术、虚拟现实、增强现实等,可以提升戏曲电影的视听效果,使其更具现代感和吸引力。与此同时,现代戏曲导演和编剧可以在传统故事的基础上进行创意性的改编,使其既能够保留传统的艺术特征,又能适应当代文化的变革。
2.构建多元化的传播平台
要解决传统戏曲电影在现代传播环境中的挑战,构建多元化的传播平台是非常关键的。通过社交媒体、视频平台以及各种形式的直播渠道,戏曲电影的传播可以覆盖到更多的受众群体,尤其是年轻人群体。在这些平台上,戏曲电影不仅可以依托短视频、片段等方式吸引观众,还可以通过互动性强的内容与观众建立更加紧密的联系。
例如,利用短视频平台(如抖音、快手)发布戏曲电影中的经典片段或精彩瞬间,结合流行元素制作创意短视频,可以吸引更多年轻观众的关注。此外,利用社交媒体平台(如微博、微信)进行线上推广和互动,组织戏曲电影相关的在线活动或讨论,增强观众的参与感和认同感。
3.教育与推广并重,形成长效机制
为了让传统戏曲电影在现代传播环境中得到更好的传承与发扬,教育与推广并重显得尤为重要。通过各类教育渠道,特别是在中小学和大学中加强戏曲艺术的普及教育,可以培养年轻一代对戏曲电影的兴趣和认知。学校和社会机构可以通过开设戏曲相关的课程、举办戏曲电影观赏活动、邀请艺术家举办讲座等形式,让学生和观众更深入地了解戏曲电影的历史背景、艺术特色及其文化价值。
(二)现代传播方式与传统戏曲电影的融合路径
1.跨媒介的合作与互动
现代传播方式与传统戏曲电影的融合,可以通过跨媒介的合作与互动来实现。电影与电视、网络、游戏等多种媒介形式的结合,不仅能够提升戏曲电影的传播效果,还能拓展其受众范围。通过与现代技术结合,戏曲电影可以融入更多创新的元素,如互动游戏、虚拟演出等,为观众提供更丰富的体验。
2.整合文化资源,打造戏曲品牌
将戏曲电影与传统文化资源进行整合,打造具有独特文化符号和品牌价值的戏曲品牌,也是现代传播方式与传统戏曲电影融合的重要途径。通过多元化的跨界合作,整合戏曲电影的周边文化产品(如文化纪念品、戏曲相关书籍等),可以提升戏曲电影的文化价值和市场认知度,帮助其在现代传播环境中找到更广阔的生存空间。
五、结语
事实上,网络生态环境是现实社会环境的缩影,在一定程度上网络生态环境和现实中的社会环境彼此相互影响着。信息技术的变革带来了传播主体多元化、传播内容碎片化、传播方式多元化转变的同时也丰富了戏曲电影传播场景。网络媒介生态环境中的戏曲传播充满挑战,但也蕴藏着巨大的机遇。面对传统与现代媒介形式的融合困境、受众群体的变化以及数字化与版权保护的难题,戏曲在适应网络媒介环境时,必须不断创新和变革。在现代传播环境下,如何保持戏曲电影的传统魅力与现代传播方式的结合,已经成为一个亟待解决的重要问题。通过保持传统艺术的精髓、借助多元化的传播平台、推动教育和推广工作、跨媒介的合作与互动等方式,传统戏曲电影将能够在现代传播时代焕发出新的生机和活力。这不仅有助于戏曲艺术的传承与发展,也为当代文化的多样性和包容性贡献了力量。
参考文献:
- [1] 支庭荣.大众传播生态学[M].杭州:浙江大学出版社,2004.
- [2] (美)林文刚.媒介环境学:思想沿革与多维视野[M].何道宽,译.北京:北京大学出版社,2007.
- [3] (美)梅尔文·德弗勒,桑德拉·鲍尔.大众传播学诸论[M].杜力平,译.北京:新华出版社,1989.
- [4] 韦尔伯.施拉姆.大众传播媒介与社会发展[M].金燕宁,译.北京:华夏出版社,1990.
- [5] 苏涛,彭兰.热点与趋势:技术逻辑导向下的媒介生态变革——2019年新媒体研究述评[J].国际新闻界,2020,42(01):43-63.
- [6] 安颖.媒介时代的当代文学发展研究——评《媒介生态与当代文学》[J].中国高校科技,2021(Z1):151.
- [7] 杨鹏.新媒介生态下中国公民新闻实践研究[D].中南大学,2013.
- [8] 黄骁.新世纪戏曲电影面临的困局、契机与发展路径探析[J].四川戏剧,2024(02):92-96.
- [9] 胡翼青,李璟.媒介生态学的进路:概念辨析、价值重估与范式重构[J].新闻大学,2022(09):1-13+117.
- [10] 马乔恩.数字时代注意力经济的多层构境及其批判[J].西北师大学报(社会科学版),2023,60(03):21-30.
- [11] 李彪,刘子维.从“互动”到“异化”:朋友圈点赞行为与社交主体异化研究[J].新闻与写作,2022(06):5-13.
- [12] 彭兰.原点再思:新媒体时代的媒介及人-媒介-内容关系[J].当代传播,2023(01):12-18+25.
- [13] 喻国明,耿晓梦.“深度媒介化”:媒介业的生态格局、价值重心与核心资源[J].新闻与传播研究,2021,28(12):76-91+127-128.
- [14] 周翔,李镓.网络社会中的“媒介化”问题:理论、实践与展望[J].国际新闻界,2017,39(04):137-154.
- [15] 张晓锋.论媒介化社会形成的三重逻辑[J].现代传播(中国传媒大学学报),2010(07):15-18.
- [16] 任艳,杭晨.“戏中戏”:戏曲在中国电影的一种赓续方式[J].名作欣赏,2024(36):39-42.
- [17] 孙金华.《谯国夫人》:走出戏曲电影的革故鼎新之路[J].视听,2024(10):86-89.
- [18] 孙承健.融媒体时代戏曲电影的当代价值与创作思考[J].北京电影学院学报,2024(08):78-83.
- [19] 杨梅.戏曲电影与中国传统文化的传承创新[J].电影文学,2024(08):127-130.
