引言

《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》明确提出美育要 “以美育人、以文化人，培育学生的审美情趣和人文素养”，而表演专业实践教学（含课堂技能训练、剧目创排、课外演出）作为应用型高校戏剧影视演员培养的核心环节，既承担着锤炼表演技巧的任务，更肩负着通过艺术实践培育学生正确价值观的使命。当前，表演艺术市场对人才的需求已从“技艺精湛”转向“德艺兼备”，但部分应用型高校表演专业实践教学仍存在突出痛点：一是思政元素与实践过程脱节，过于侧重斯坦尼斯拉夫斯基体系的“体验式技巧”训练，忽视角色塑造中的价值引领；二是实践模式固化，以教师“示范-纠错”为主的指导方式抑制学生主体性，难以适配新时代对“有理想、有本领、有担当”艺术人才的需求。基于此，本文立足应用型高校“区域服务、实践导向”的定位，突破“技巧训练-实践演出”的二元教学理论框架，构建“思政引领-个性发展-能力提升”的三维理论体系，提出可操作的“课堂-个性-剧目”全流程思政融入路径，既丰富应用型高校表演专业实践教学的理论内涵，为美育与思政协同育人提供表演学科的具体支撑，也着力解决“重技艺轻育人”的现实问题，为一线教师提供标准化、可复制的教学方案。

一、表演专业实践教学与思政教育的内在契合性

（一）艺术本质与思政目标的同频共振

表演艺术作为“以情感为核心的综合艺术”，其本质是通过人物形象塑造传递对生活、社会与时代的思考，这与思政教育“以情感人、以理服人”的育人逻辑高度契合。斯坦尼斯拉夫斯基在《演员的自我修养》中强调，表演的最高境界是“从自我出发，走向角色”，而“自我”的精神底色直接决定角色诠释的深度——唯有具备家国情怀的表演者，才能精准传递《觉醒年代》中李大钊“铁肩担道义”的赤诚；唯有坚守职业操守的表演者，才能生动演绎《山海情》中基层干部“为民服务”的质朴。这种“角色精神与自我价值观”的共鸣，正是实践教学融入思政的天然基础。

（二）应用型人才培养的双重诉求

应用型高校表演专业以“服务区域文化产业发展”为核心定位，既要求学生掌握“登台能演、创排能导”的实践能力，更需具备适应行业需求的职业素养与社会责任感。如地方话剧团对“本土红色题材演绎能力”的需求、影视剧组对“团队协作戏德”的重视、群众文化活动对“正能量传播能力”的要求，均需在实践教学中嵌入文化自信、诚信协作、社会责任等思政元素。京剧表演大师张君秋曾言：“演员先做人，戏品如人品”，恰是对表演人才“技艺与德行共生”的生动诠释，也印证了实践教学与思政融合的必要性。

二、思政与美育协同下表演专业实践教学的创新路径

（一）课堂实践指导：思政元素的精准渗透

课堂实践指导是表演专业技能训练的核心场景，需突破“纯技巧讲评”的局限，将思政元素融入指导方法与内容设计，实现“技艺锤炼”与“价值引领”的同步推进。

1. 鼓励式指导：锚定文化自信

针对学生在红色题材原创剧目实践中“历史认知模糊”或“精神诠释浅表化”的问题，采用“精神溯源+创作激励”的双轨指导方式。如2019级学生在参与排练原创话剧《支部建在连上》时，先联合党史专家开展“三湾改编与组织根基”专题研学，通过历史文献、影像资料阐释“支部建在连上”这一制度创新的历史必然性，解读剧目“铸军魂、强根基”的精神内核；再聚焦学生对基层士兵“从溃散迷茫到坚定追随”的心理转变诠释、对连队党支部书记“扎根士兵、凝聚力量”的形象塑造等创作尝试，肯定其对“红色历史真实感”与“革命精神时代性”的把握，而非单纯纠正台词节奏、肢体调度等表现技巧。在应用型高校教学实践中，此类指导使学生对红色文化的认同度明显提高，红色文化自信显著高于传统技巧指导。

2. 问题导向式指导：培育社会关切

将区域社会现实问题转化为课堂实践议题，引导学生在角色分析中建立社会责任感。如在“情绪表达综合训练”中，设置“社区志愿者服务”“乡村教师支教日常”等基于地方现实的情境，通过“如何通过肢体语言表现角色的坚守”“如何用台词传递角色的共情力”等问题，引发学生讨论与实践。戏剧教育家朱端钧提出“学生是未经发掘的宝藏”，这种问题驱动式指导，正是通过现实情境激活学生的社会关切，使“情绪控制”“台词表达”等技巧训练成为价值观培育的具象载体。在角色塑造中融入对现实场景的审美感知，使情感表达既符合生活真实，又兼具艺术美感。在教学实践中显示，参与该类指导的学生，对“艺术服务社会”的认知度明显提升。

3.侧面引导式指导：渗透职业素养

针对学生在集体小品创排中“推诿角色、过度强调自我”等问题，不直接批评而是通过经典角色案例侧面引导。在排练话剧《雷雨》中鲁侍萍“隐忍坚守、顾全大局”的角色特质时，引导学生讨论“鲁侍萍的职业操守（保姆）如何影响剧情走向”，进而延伸至“演员在剧组中‘服从角色分配、配合创排节奏’的职业素养”。这种“角色特质-自我行为”的迁移引导，使职业素养教育更具感染力。

（二）个性实践培养：思政底色的差异化塑造

表演艺术“创作主体、材料与结果三位一体”的特性，决定了实践教学需因材施教；而思政融入需结合学生个性特征实现“精准滴灌”，避免“一刀切”的价值灌输。

1. 建立“思政-个性”双维度实践成长记录

针对学生性格与专业潜质差异，构建包含“专业能力（技巧熟练度、创排能力）+思政素养（文化认同、社会责任感）”的双维度记录：对情感丰富但文化积累薄弱的学生，侧重引导阅读《红岩》《青春之歌》《夏明翰——三封家书》等经典文本，结合“江姐”“林道静”“夏明翰”等角色的实践演绎，提升思想深度；对理性强但情感表达薄弱的学生，通过“革命先辈家书诵读实践”“时代楷模事迹片段创排”，激活情感共鸣与责任意识。实践数据显示，学生在红色剧目表演中的“情感真挚度”评分大幅度提升。

2. 翻转课堂中的思政主题实践

在“剧目改编与创排”翻转课堂环节，赋予学生“选题-改编-演绎-复盘”完整自主权，聚焦区域思政题材。2021级学生创作的《橘色金山》，以赣南山区支教教师与果农真实事迹为原型，展现“乡村振兴”与“教育公平”协同发力。选题时，学生自主锚定双主线，走访脐橙主产区收集鲜活案例；梳理素材，构建“遇阻-助力-重拾学业”剧情；演绎时自主分配角色、学方言、用实景道具还原场景；复盘阶段分享感悟、设计讨论话题，凝聚家乡发展共识。正如马卡连科所言：“合理利用时间的教育，才是高效的教育”，全自主实践让思政教育从“被动接受”转为“主动内化”，参与学生“社会责任感”“乡村振兴关注度”有明显提升，实现认知、情感与行动的深度统一。

（三）剧目实践：思政精神的具象化传递

剧目实践是表演专业实践教学的最终落点，需构建“红色经典+区域现实”的剧目体系，通过“排练-演出-复盘”全流程设计，实现思政精神的有效传递。

1. 剧目选择：兼顾经典传承与区域特色

构建“经典现实题材剧目+经典剧目+区域思政题材”的多元剧目库：经典现实题材剧目如《茶馆》（感悟社会变迁中的民生情怀），经典剧目如《白毛女》（理解“旧社会到新社会”的历史逻辑）、《绣红旗》（体悟革命先烈“以信仰铸忠诚、以热血赴使命”的家国情怀，理解中国共产党领导下民族解放的历史必然性与人民对光明的执着追求），通过完整剧目的排演，夯实学生对主流价值观的认知；区域题材则结合高校所在地的文化资源，将苏区精神、井冈山精神等融入原创或改编剧目（如《支部建在连上》《八子参军》等），使思政教育更具地域亲和力。我校思政育人实践数据显示，参与剧目排演后，学生对革命精神核心内涵的认知准确率直线上升。

2. 排练-复盘：强化思政精神的深度理解

在剧目排练环节，设置“思政研讨课”，每两周开展1次“角色精神内核分析”：如排演《觉醒年代》片段时，邀请思政教师共同参与，分析陈独秀、李大钊等角色“救亡图存”的思想动机，解读“新文化运动”的历史意义；演出后组织“多维反馈会”，邀请思政教师、行业导演、观众代表点评，重点讨论“剧目传递的精神价值是否精准”“角色诠释是否体现时代责任感”。我校《觉醒年代》片段演出后，学生在复盘时反馈：“通过饰演李大钊，我不再是机械背诵‘爱国’，而是真正理解‘铁肩担道义’背后的责任与牺牲”，实现了“演经典、学精神、强信念”的育人效果。

三、表演专业实践教学思政融入的保障体系

（一）“双师双能型”师资队伍建设

实施“思政能力+实践能力”双提升计划：一方面，每年组织表演专业教师参与“美育与思政协同育人研修班”（如教育部高校教师网络培训中心专题课程），提升价值引领能力；另一方面，聘请地方剧院“德艺双馨”的一级演员、红色题材剧目导演担任兼职教师，通过“鸿鹄表演工坊”表演专业社团、“剧目共排”等方式，传递行业实践经验与戏德精神。我校实施该计划后，教师“思政融入实践教学”的能力显著提升。

（二）“技艺+思政”二元评价体系改革

建立多维度、过程性的二元评价体系：

• 技艺维度（权重60%）：涵盖课堂实践（技巧熟练度、角色理解度）、剧目创排（改编合理性、舞台呈现效果）、演出表现（观众满意度、专家评分），采用“教师评分+行业评委评分”综合评定；
• 思政维度（权重40%）：包括文化自信（传统剧目认同度、区域文化诠释能力）、社会责任感（现实题材关注度、公益演出参与度）、职业素养（团队协作、角色敬业度），采用“教师评价+学生自评+观众互评”三维打分，评价结果纳入学生“综合素质测评”，作为评奖评优、实习推荐的重要依据。改革后学生对“思政融入实践”的认可度明显提升。

（三）“校地协同”资源整合优化

构建“校内+校外”双平台资源体系：校内整合思政课教师、党史专家、非遗传承人资源，组建“表演-思政-文化”跨学科教学团队，共同开发《红色剧目表演指南》《传统戏曲美学与思政融合教案》等教学资源；校外与地方剧院、教育基地（如革命纪念馆、烈士陵园）、群众文化场馆合作，建立“实践教学基地”，为学生提供剧目演出、非遗戏曲传承、群众文化服务等实践场景。

四、结论与展望

（一）研究结论

思政与美育协同并非表演专业实践教学的“附加任务”，而是激活实践活力、提升育人质量的“核心引擎”。本文提出的“课堂实践渗透-个性实践塑造-剧目实践传递”三维路径，通过鼓励式指导中的文化自信培育、双维度档案中的思政精准滴灌、区域剧目中的时代精神传递，实现了“技艺提升”与“价值塑造”的有机统一。基于表演专业学生的教学实证表明，与传统教学模式相比，本路径通过思政与美育的深度协同，可显著提升学生的艺术表现力与思政素养，适配应用型高校表演专业“区域服务、实践导向”的育人定位，为“德艺双馨”人才培养提供了可复制的实践范式。

（二）未来展望

未来可从两方面深化研究：一是探索数字技术赋能的思政融入新模式，如利用VR技术还原红色场景（如“虚拟红船排练厅”），让学生“沉浸式”体验革命历史；结合短视频平台，指导学生创作“微思政短剧”（如“区域红色故事微剧场”），拓宽思政教育的传播渠道；二是加强跨校协同研究，联合不同区域的应用型高校，组建“表演专业思政与美育协同育人联盟”，共同开发区域特色思政剧目资源库、共享实践教学经验，推动应用型高校表演专业实践教学的高质量、同质化发展。

参考文献：

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