引言

随着时代的发展，越来越多人感受到中国民族器乐的进步与演变。它已悄然融入我们的日常生活，成为当代文化中不可忽视的一部分。中国民族器乐是以中国传统乐器为演奏主体，融合了中华民族独特的音乐审美、文化理念与生活情感的音乐形式。它不仅是一种艺术表达，更是中华民族身份认同与文化归属感的重要象征。在漫长的历史发展中，民族器乐深深植根于民间土壤，吸纳了不同地域、不同民族的文化养分，形成了种类繁多、风格各异的艺术门类。从宫廷雅乐到民间小调，从独奏器乐到合奏形式，民族器乐始终与社会生活、民俗礼仪、文学艺术紧密相连，成为中华传统文化不可或缺的组成部分。

一、中小学民族音乐教育现状

（一）民族音乐教育的背景

20世纪以来，我国的民族音乐深受国外音乐体系的影响，在一定程度上阻止了本土传统音乐的发展。扬琴作为中华民族音乐传统文化的瑰宝之一，为了传承和弘扬中华优秀传统文化，如何发展和普及民族音乐，如何通过民族音乐教育增强学生的文化认同感和归属感是每一位中小学音乐教师需要深思的问题。

新时代背景下，中小学民族音乐教育越来越受到重视。当前，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人是教育的根本任务。在此背景下，全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、重视艺术体验和突出课程是艺术教育的重要目标。（《义务教育音乐课程标准（2025年版）》）应该将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容，使学生熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情怀。这为中小学民族音乐教育指明了道路。

（二）民族器乐教学

伴随着新课标的改革深入推进，很多中小学提高了对民族器乐教学的重视程度，在音乐社团上可以逐渐引进二胡、琵琶、竹笛、中阮等乐器。这些民族乐器是最具代表性的民族乐器，不仅能激发学生的学习兴趣，还能增强学生的文化自信和民族的自豪感。

传统民族乐器演奏种类包括合奏、独奏、伴奏等多种演奏形式。其中，各类乐器的表现形式非常丰富，尤其是民族器乐代表了一个国家的音乐文化传统，其风格突出，具有极强的个性与音域特性，在演奏的过程中能够展现出极强的文化魅力。但是受传统教学观念影响，许多中小学并没有开展民族器乐教学，课堂上很少见到民族乐器的身影。此外，部分教师在教学民族器乐曲目时，只是让学生欣赏和聆听，并没有让他们真正地学习和认识乐器。这不利于培养学生的综合音乐素养，也会导致学生丧失对民族音乐和民族器乐的学习兴趣。

（三）扬琴民族器乐的现状

随着时代的发展，扬琴这门乐器的发展是较为落后的，因为现在有很多人不了解这冷门的乐器，再加上在校教学老师很少，所以这门乐器并不广为流传，并不像二胡、笛子、古筝、琵琶那样家喻户晓。扬琴这门乐器在跟随着实践的过程中，只能在社团中依稀地记起来，而且并没有被大众广泛应用。

二、扬琴的演奏特点与应用情况

扬琴，是中国的一种民间击弦乐器，与钢琴同宗。

（一）演奏特点

音色丰富，音量宏大，刚柔并济。慢奏时，音色如叮咚的山泉，快奏时又如潺潺流水，音色明亮，犹如大珠小珠落玉盘般清脆。低音区发音朦胧，雄厚而深沉；中音区柔和、纯净而透明；高音区清脆、明亮。

（二）风格多变

不同流派的扬琴演奏风格各异，如广东扬琴音乐风格流畅优美，节奏明快活泼，常用连打音、花音等技法；江南丝竹扬琴音乐风格细腻淡雅，精致秀丽，善用八度双音、颤竹等技法。

（三）应用情况

传统音乐领域：扬琴是粤剧、吕剧、闽剧等戏曲乐队的主要伴奏乐器，也是“广东音乐”“江南丝竹”等乐种的主要乐器之一。

（四）现代音乐领域

许多年轻的音乐家开始尝试将扬琴融入现代音乐中，如电子音乐、电影配乐、流行歌曲等，使其成为连接传统与现代音乐的桥梁。

（五）教育领域

在“双减”政策和美育课程改革推动下，全国超8.7万所中小学开设民乐课程，扬琴配置率超63%，同时，线上音乐教育平台也纷纷增设扬琴教学模块，扬琴在青少年艺术素质教育领域占据重要地位。

（六）专业演出领域

专业音乐学院及综合类高校均设有扬琴专业，国内外也有众多扬琴音乐节（如第五届全国扬琴艺术大赛、第六届扬琴艺术大赛）等比赛，为扬琴演奏家提供了展示平台，推动了扬琴演奏艺术的发展。

随着时代的发展，如今扬琴的演奏场景已经涉及各个音乐领域，如爵士，流行音乐，舞剧等。这些演奏形式将传统乐器的表演性提升到了新的高度，这些变化凸显了我国传统音乐文化的多样性。

三、扬琴在中小学民族音乐教育中的应用现状

（一）应用优势初步

随着民族音乐教育的推进，部分中小学开始重视扬琴的教学与应用。一方面，一些学校成立了民族管弦乐队，扬琴作为核心伴奏乐器，参与乐队的日常训练和演出中，提升了乐队的整体演奏水平；另一方面，部分音乐教师将扬琴引入课堂教学，通过乐器展示、曲目欣赏、简单演奏实践等环节，激发了学生对民族音乐的兴趣。此外，近年来各类民族音乐比赛、艺术展演活动增多，与扬琴相关的节目频繁出现，进一步提升了扬琴在中小学民族音乐领域的曝光度。

（二）存在的主要问题

尽管扬琴在中小学民族音乐中的应用取得了一定进展，但仍面临诸多挑战。其一，教学资源匮乏。扬琴乐器价格相对较高，许多中小学由于经费有限，无法配备足够数量的扬琴供学生练习；同时，针对中小学阶段的扬琴教材较少，现有教材多偏向专业演奏，难度过大，不适合初学者。其二，师资力量薄弱。专业的扬琴教师数量不足，大部分中小学音乐教师以声乐或钢琴专业为主，缺乏系统的扬琴演奏和教学培训，无法开展高质量的扬琴教学活动。其三，学生认知度和参与度低。由于扬琴的普及程度远低于钢琴、古筝等乐器，许多学生对扬琴缺乏了解，加上学习扬琴需要一定的时间和精力投入，导致学生的参与积极性不高。其四，教学模式单一。当前扬琴教学多以传统的“教师讲授+学生模仿”为主，缺乏创新性，无法充分调动学生的主动性和创造性，影响了教学效果。

（三）加强师资培训

扬琴的弹奏方法和用力技巧比较难掌握，学生学习起来具有一定的难度，同时，部分家长不支持孩子在乐器学习中选择扬琴，因而学习扬琴的孩子越来越少，优秀的扬琴教师更是稀缺。针对这种现象，中小学应重视对扬琴教师的培训，邀请当地的扬琴专家和学校优秀骨干教师，开展扬琴教师的培训工作，促使扬琴教师掌握扬琴专业知识，提高他们组织音乐课堂教学的能力，为“扬琴进社团”的活动做好师资保障。

四、扬琴在中小学音乐教育中的应用路径优化

（一）丰富教学资源，完善教学保障

一方面，学校应积极争取经费支持，配备适量的扬琴乐器和教学设备，同时可与社会艺术机构合作，建立校外实践基地，为学生提供更多的练习机会；另一方面，教育部门和相关机构应组织专业人员编写适合中小学阶段的扬琴教材，教材内容应注重基础性、趣味性和民族性，包含乐器基础知识、简单演奏技巧、经典民族曲目改编版等，降低学习难度。此外，还可开发扬琴教学相关的多媒体资源，如教学视频、音频课件、线上课程等，丰富教学形式，提升教学效率。

（二）加强师资培养，提升教学水平

首先，高校应扩大扬琴专业招生规模，培养更多具备专业素养的扬琴教师；其次，教育部门应定期组织中小学音乐教师参加扬琴教学培训，邀请专业的扬琴演奏家、教育家开展讲座、示范课等活动，提升教师的扬琴演奏技能和教学能力；此外，可建立教师交流平台，促进不同学校扬琴教师之间的经验分享与合作，共同提升教学质量。

（三）创新教学模式，激发学生兴趣

在课堂教学中，教师应改变传统的教学模式，采用“体验式”“互动式”教学方法。例如，在导入环节，通过播放扬琴演奏的经典民族曲目、展示扬琴乐器的构造和演奏方式，吸引学生的注意力；在教学过程中，组织学生开展小组合作学习，让学生相互交流、相互学习，提升学习积极性；还可将扬琴与民族舞蹈、戏曲等艺术形式相结合，开展综合性的艺术实践活动，让学生在轻松愉快的氛围中感受扬琴的魅力。此外，学校可成立扬琴兴趣小组，定期开展训练和展演活动，为学生提供展示自我的平台，增强学生的学习成就感。

（四）融入文化传承，提升教育内涵

在扬琴教学中，教师应注重融入民族文化元素，讲解扬琴的历史发展、不同地域的演奏风格以及曲目背后的文化故事，让学生不仅学习演奏技巧，更能理解民族音乐的文化内涵。例如，在教授广东音乐《旱天雷》时，可介绍广东音乐的起源和特点，让学生感受岭南文化的魅力；在学习四川扬琴曲目时，可结合四川方言和地方戏曲元素，提升学生对地域文化的认知。同时，可邀请民间扬琴艺人进校园开展交流活动，让学生近距离接触传统艺术，增强对民族文化的认同感和传承意识。

五、结语

扬琴作为中国民族音乐的重要载体，在中小学民族音乐教育中具有不可替代的作用。其丰富的艺术特性能够丰富教学内容、提升学生的音乐核心素养，同时对于传承和弘扬中华优秀传统文化具有重要意义。当前，扬琴在中小学民族音乐中的应用虽存在诸多问题，但通过丰富教学资源、加强师资培养、创新教学模式、融入文化传承等优化路径，能够有效提升扬琴应用的质量和效果。未来，应进一步重视扬琴在中小学民族音乐教育中的地位，不断探索更加科学合理的应用策略，让扬琴成为中小学民族音乐教育的重要力量，助力培养更多具有民族文化自信的新时代青少年。

参考文献：

1. [1] 李晓雯.扬琴在中小学音乐教学中的实施现状分析[J].戏剧之家,2020(10):173.
2. [2] 丁南.音乐核心素养下的中小学扬琴教学[J].北方音乐,2020(02):134-135.
3. [3] 邓金娜.扬琴流派在中小学音乐教学中的几点思考[C]//中国智慧工程研究会智能学习与创新研究工作委员会.2019年教育信息化与教育技术创新学术论坛年会论文集.西安市莲湖区莲湖路小学;,2019.