引言

本文从“陈设—视觉—互动融合”的角度研究沉浸式体验在空间设计中的运用，人们更多地关注虚拟现实、增强现实等技术的交互反馈，而较少考量或重视空间和物品本身的体验感，真正的沉浸感依靠陈设、视觉和互动的共同作用，陈设塑造氛围——材质、灯光和布局让空间实现“诉说”。视觉为符号和图像赋予引导感官意义，互动包含着人与空间以及信息的联结，使参与自然过渡，依托“陈设—视觉—互动融合”的概念，我们打算在设计期间把物理空间与信息内容进行整合，依靠空间叙说和感官激发，实现圆满的体验，此方式不仅弥补了单一技术手段的弱点，而且为商业、文化还有数字旅游场地提供了恰当的设计解决方案，使空间不只是存有文化价值，而且能够在具备故事与互动元素的整体环境中极大地吸引用户。

一、研究概况

（一）沉浸式体验设计的概念与发展趋势

沉浸式体验是虚拟现实研究中的一个概念，最初由计算机学者Slater和Wilbur(1997)认为沉浸指某种由技术媒介塑造的感知状况，产生“身临其境”的感受。随后，沉浸被广泛运用到艺术、建筑学、设计等领域，并与体验经济理论（Pine&Gilmore，1999）结合成为21世纪空间设计的一种趋势。

目前，沉浸式体验正呈现如下发展趋势：一是多元媒介，传统现实空间借助数字媒介实现延伸扩展，构建虚拟和现实交融的空间场景；二是多感官体验，从视觉的沉浸化延伸至视听触觉嗅觉、味觉乃至全方位的感官刺激；三是以人为本，沉浸式体验突出沉浸者参与性和交互性，观众由被动的观者成为主动的沉浸者，且是参与的主体；四是文化商业融合，沉浸式设计广泛应用于展馆、体验馆、主题游乐和数字文旅产品之中，是文化传播和商业经营的有效载体。

（二）视觉传达设计在数字化交互中的角色

信息传达主要借助视觉传达设计的界面设计、动态的图像、交互图形等手法帮助用户在数字信息迷宫中搭建认知和路径，并通过符号化与叙事化手段让空间体验具有文化意义与温度。

沉浸式体验中的视觉传达已不再是平面媒介，而是置身于空间中作为动态媒介而存在，无论是数字投影还是交互屏幕、增强现实导视等，都是在视觉传达的符号语义系统以及交互逻辑上得以实现的。例如商业空间中的导视系统除了传达信息之外，还可以通过图形化的视觉设计及陈列结合的方式，引导消费者完成认知消费的过程。

（三）陈设设计的转变

传统陈设因体验经济的来临和沉浸式设计的发展，其功能从体验经济角度来看，在体验经济的时代中，陈设的功能正经历从原有单向的静态展示媒介向“体验性”交互媒介的转型。这种转型首先是关于场域氛围营造层面：陈设可以利用灯光、色彩、造型比例、尺度及空间组织营造某种氛围，提升场所感；其次是故事延伸层面：陈设由审美的功能元素，转向传递空间故事与文化记忆的“意义符号”媒介；另外还有交互性层面：随着科技媒介数字/交互技术的加入，陈设已经超出实物媒介的功能范畴，常以陈设为载体，融入互动感应、多媒体触控等与交互媒介相结合，作为用户获取信息和互动的激发媒介。可见，当代陈设正向体验媒介方面转变，从原有具有物理性质的功能媒介演变为能够生成沉浸式体验的媒介手段。

（四）理论框架

在对现有文献进行梳理可知，关于沉浸式体验目前的研究大部分集中在技术方面的探究，虽然在交互手法和媒介手段的应用上有所创新，但是对于空间陈设和视觉交互之间的关系探索较少；而在陈设设计研究中，陈设的设计多从审美和功能的实现来表达，较少对陈设设计如何在沉浸式空间中完成叙事的建构以及交互价值的应用，从而制约了陈设在沉浸空间中的整体效用；而在视觉传达设计方面的研究，多为界面的设计和符号学的阐释，在信息的传达和意象的生成上有较多研究成果，但是视觉传达与物理空间中，尤其是陈设设计之间的融合性研究较少，难以对沉浸体验有一定的完整理解。“陈设—视觉—交互融合”即从多感官融合的维度中解构沉浸体验的构造，在后续的沉浸式设计方面提出更具系统和实用的研究。

二、理论基础：陈设设计在沉浸式体验中的交互机制

（一）陈设设计与多感官体验的理论支持

美国心理学家Gibson在《生态知觉》中指出，人的感知是人和环境之间互动的过程。在体验场景中，陈设的功能不仅停留在视觉范畴，设计材质、尺寸、体例、构造、摆设等还可以触达并激活其他感观，譬如木的温暖、金与玻璃的当代冷感，陈设设计是多感官刺激的按钮。

（二）数字化技术在陈设设计中的应用

AR、VR与交互媒体的介入，使陈设具备了动态与虚拟属性。陈设不再仅依赖实体，而是虚实结合。例如，AR导览可在博物馆陈列的文物旁叠加虚拟信息；VR展厅可完全重构陈设的空间逻辑。这些技术的介入扩展了陈设设计的表达边界。

（三）视觉传达与陈设设计的协同作用房市

视觉传达以符号化、信息化为本原，陈设设计以空间搭建、物化为本原，二者协同构建多维体验机制。第一，在信息的嵌入维度，视觉传达的符号化、图式的转化，能够将信息通过视觉符号、图式以有机的镶嵌，赋予了陈设“物-意”双重的媒介属性。第二，在空间的故事维度，陈设的视觉符号与空间组合，能够共同营造带有情境与故事、可沉浸的空间体验，使得陈设空间不再是空间展示的静止媒介，而转换为陈设空间叙事的动态媒介。第三，在感官维度，陈设作为有形的物理边界，为参与者提供触碰与交互的出口，视觉传达作为当下与即时的反馈机制，增强了在交互过程中的用户的浸入感知与情绪共感体验。可见，视觉传达和陈设设计的协同不仅增加了信息传递的维度，也建构了新的空间叙事机制与交互模式，为沉浸式体验机制开拓新的理论支撑。

三、视觉传达与陈设设计的沉浸式融合案例分析

（一）艺术空间案例

TeamLab的展览主要采用数字影像、互动光影和陈设物相结合的形式，如北京朝阳大悦城的展览中（见图1），人们置身于被投影和镜面包裹的空间，陈设物基本被简化为“媒介载体”，而视觉传达和数字光影成为了沉浸感的重要因素。其优势在于视觉传达和陈设物无缝衔接，使人们感知到“空间即媒介”。

（二）商业空间案例

商品陈设的物理实体，在商业空间中不再被动地陈列，数字导视以及互动界面构成的体验路径对商品陈设起到引导和体验的作用。NIKE旗舰店中，通过互动大屏以及AR试穿场景以及陈设的氛围，受众“看到”商品的同时，更“体会到”商品，视觉传达系统在此起到了传达内容之外，与陈设共同构建品牌讲述的作用,见图2。

（三）文化空间案例

数字技术：融入数字技术的故宫文物空间的再叙述，见图3。AR技术和三维建模的结合令不少残损文物得以“复原”，观众可以在物理展厅看见完整器物。而故宫展厅里的互动大屏以及数字导览又允许观众在展厅根据自己的兴趣选择叙事线，从不同的故事角度探寻故宫故事：宫廷生活和建筑。这种展览将原来的静态展览转换为有起伏的叙述场域，观众既加强了对文物以及历史的理解，也一定程度上对博物馆的功能产生了教育和传达的影响。

（四）案例分析

对比艺术、商业、文化三个类型中的案例，艺术空间中的视觉传达、陈设均被更多地运用到虚拟中，陈设在物理空间趋于消失，视觉传达在数字影像、光影下营造“空间即媒介”的沉浸方式，用户沉浸在无载体的视觉刺激里；商业空间中的视觉传达与陈设同样并重，实体产品经过数字导视、交互界面被置于情景中，用户在观看、试穿的交互行为中接受品牌故事；而文化空间中的视觉传达与陈设则更多地担负起教育和传播作用，数字复原与导视的可视化让公众在既有认知下拓展了视野，并使得展览空间成为了鲜活的知识场域。

上述差异告诉我们，视觉传达与陈设设计的耦合不是单一固定的，而需依据空间属性和叙事目标的不同来进行搭配，艺术场景侧重于感性的沉浸体验、商业场景侧重于消费和体验的结合、文化场景侧重于知识与叙事的扩充，但具有共同的启示，即沉浸式空间的构筑应是“陈设—视觉—交互”框架。空间提供容器和环境，信息在视觉传达中实现多维拓扑，交互机制激活了观众的主动性，三者的相辅相成是实现沉浸式体验的源动力。

四、沉浸式体验中的问题

对于沉浸式体验设计来说，陈设及视觉传达的配合也存在诸多困境。一是陈设与视觉传达在技术与真实的感觉之间的拉锯。AR/VR、全息等的介入虽然能沉浸感，但如果滥用也就会做表象而没有考虑受众在心理上和在感觉上对舒适的需求。二是陈设及视觉传达在信息传达以及空间叙事之间的割裂。视觉传达注重的是传递的明确性和迅速性，而陈设则更为重视浸染感和感觉性的侧重；如果缺少内在的逻辑和衔接性，那么观众也会在感受上产生割裂。三是一边是商业诉求，一边则是文化表达。在商业空间中，视觉设计是主要的，主要是为了展示品牌识别度。而陈设是以文化表达以及审美的呈现度为主要目的的，当出现偏颇，沉浸深度和厚度就受到了影响。

此外，沉浸式设计普遍存在类型同质化的现象。既有的沉浸式互动装置和空间设计被越来越多地重复应用，带来了体验新鲜度的降低和设计创意思维的发展局限。在可持续性领域，沉浸式体验中大量运用的高能量及一次性产品也对后续长时间的使用增添了环境及资源方面的挑战。以上问题事实上密不可分，共同构成了当前沉浸式体验发展的难点，如何解决将决定未来的浸入式设计是否能够在现阶段突破困局。

五、沉浸式体验优化策略

沉浸式体验设计发展到未来将逐步突破单一的视域沉浸，转向多感官的综合沉浸，从而实现以气味、触觉、冷暖、音场等多种多维的介入来构建更为逼真而富有表现力的感受场域，并为扩展用户感受场域，提供更多关于空间叙事、空间感的连接。于此，在视觉传达设计与陈设设计之间，突破彼此壁垒向愈加深刻的交互与融合，亦离不开在互为学科差异性开展工作的基础上，不同专业的联袂才能创造出更加完备的沉浸式体验设计，甚至能够叩响人的心扉，更具感化之意。

同时，在数字技术支持下，陈设拥有了动态与虚拟的特征，陈设不只作为陈设本身存在，还需虚实相融，转换为建构叙事与文化的“媒介”。例如增强现实（AR）不仅对信息进行可视化呈现，还应由符号去承载其文化意指，并使陈设空间成为故事发生的环境而具备体验上的身临其境、意义的叠加。而更需要关注的是，沉浸式体验设计必然要具有一种包容性、可持续性的价值取向，要推广低碳材质的使用、节能技术的应用，探寻一种绿色的未来沉浸模式。

六、结语

沉浸体验不再是技术主导的感官体验，而是陈设空间与视觉传达之间在互动作业情境里的嵌入、叙事性与触发参与多层性的整合。陈设不再只是作为传统意义的“展示”“辅陈”，而是兼具体验性的“陈设”媒介，完成氛围感营造、文化的叙事；视觉传达完成符号化的提示与反馈，两者整合形成沉浸体验更深刻、更多维度的叙事感、情绪感，形成了“以陈设—视觉—交互整合”为主干的新框架从而为沉浸式体验的理论研究和方法实践提供了新见解新视野。

参考文献：

1. [1] 卢馨.博物馆陈列展览中的交互设计分析[J].大观,2025(06):88-90.
2. [2] 张哲盈.主题型博物馆数字化媒体展陈设计[D].湖州师范学院,2022.
3. [3] 牛海洋.沉浸式体验中的视觉叙事设计研究[J].鞋类工艺与设计,2025,5(14):48-50.