
中国文学与艺术
Journal of Chinese Literature and Arts
- 主办单位:未來中國國際出版集團有限公司
- ISSN:3079-3688(P)
- ISSN:3079-9104(O)
- 期刊分类:文学艺术
- 出版周期:月刊
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九江市非物质文化遗产高质量活化利用研究——以国家级非遗项目为例
Research on High-Quality Activation and Utilization of Intangible Cultural Heritage in Jiujiang City: A Case Study of National-Level ICH Projects
引言
江西省九江市的国家级非遗项目涵盖传统美术、传统戏剧、民俗、传统技艺等多个领域,分布于不同地区。但受研究条件限制,本文无法对九江市所有国家级非遗项目一一探讨,仅选取传统美术类(瑞昌剪纸、瑞昌竹编)、传统戏剧类(永修丫丫戏)、民俗类(全丰花灯)、传统技艺类(金星砚制作技艺)这五项特色鲜明、发展成效突出的项目,深入剖析其发展特点与高质量活化利用经验,旨在为九江市其他发展困难或遭遇瓶颈的非遗项目提供可借鉴的方法路径,推动九江市非遗项目高质量发展,让非遗更好地融入百姓生活。
一、非遗项目的特点
当下各个地区对国家级非遗项目普遍保持着高度重视的态度,并且在政策扶持与资金的投入上也存在着大力倾斜的现象。但是这种资源集中的发展模式,其实在一定程度上挤压了其他非国家级非遗项目的生存空间。笔者在走访与调研九江市非遗项目时发现,九江市的省级非遗项目因为有望冲刺成为国家级非遗项目,所以也能获得相对可观的资源支持;但是市级非遗项目可以获得的发展机会呈现寥寥状态,市级以下的非遗项目更是近乎陷入发展绝境的现状。长此以往,大量扎根于百姓日常生活、充满烟火气息的“非物质文化遗产”反而难以获得关注与推广,传承与发展更是被忽视。
为了传承和弘扬国家级非遗项目,九江各地的文化馆都会多管齐下地开展保护工作。不仅会通过多元渠道进行宣传与推广,也会设立专项资金用于非遗项目的发展,还会精心搭建非遗传承与表演的平台供非遗项目展示。除此之外,各地的文化馆会积极邀请其他地区的学校师生前来参观与交流,常态化地开展免费非遗培训课程,真正做到全方位地助力“非物质文化遗产”的活态传承。比如瑞昌市为推动瑞昌竹编与瑞昌剪纸的传承,建设了南义竹编工艺厂、开设了寒暑期公益培训班等;永修县与修水县为推动永修丫丫戏与全丰花灯的传承,搭建了非遗主题的表演活动,让更多的人前来免费看表演等;星子县为推动金星砚制作技艺的传承,开设了非遗体验周,邀请全国各地的学子前来免费学习与体验等。除以上量身定制化的非遗活态传承举措外,各地政府与文化馆还会积极推动国家级非遗项目登上地市、省府、国家等不同层级的非遗大集平台,确保本地区的非遗项目在各类集会上占据一席之地。
省级非遗项目的活态传承支持力度虽稍逊于国家级项目,但仍享有良好的发展平台。各地政府与文化馆不仅会搭建专门的展演与学习平台,还积极开展对外推介和宣传工作。九江市的各辖区内,省级非遗项目凭借这些举措,也获得了较为广阔的发展空间。相较于国家级、省级非遗项目,市级及以下的非遗项目发展面临着更多的挑战。以笔者长期跟踪调研的“地盘舞”为例,该舞属于九江市传统舞蹈类的市级非遗项目,曾在九江瑞昌市与武宁县广泛流传,深受当地民众的喜爱。然而,随着国家政策调整以及改革开放后大量居民外出务工,“地盘舞”开始逐渐走向没落。尽管如今在瑞昌市与武宁县,仍有不少居民对其蕴含的民俗文化怀有深厚的情感,但由于当地政府和文化馆投入的人力、物力有限,该舞蹈的传承与发展长期停滞不前。实际上,这并非个例,在九江市的其他地区,市级及以下“非物质文化遗产”普遍面临着发展空间狭窄的困境。
二、九江市国家级非遗项目活化利用的方式
现就九江市国家级非遗项目,包括瑞昌竹编、瑞昌剪纸、永修丫丫戏、全丰花灯、金星砚制作技艺的活化利用方式,展开详细的阐述。
瑞昌竹编以竹子为原料,经过加工做成竹篾后,可以编织成各类各样的器具。在以前,竹篾做成的竹编成品主要是百姓的日常生活用品和农业生产用具,比如竹篾做成的簸箕、竹床、竹椅等家用用品,竹篾做成的竹筐、竹篓等农用用具等。现在,瑞昌竹编成功突破功能用品的单一性,在艺术创作领域开始大放异彩,比如竹编匠人会巧妙地编织出鸡、鸭等造型的竹编摆件,还会兼具设计美感与实用价值统一的花篮、水果盒等。这些融合了艺术与实用性的竹编作品备受消费者的青睐,不仅畅销于国内,更远销至世界各地。
瑞昌剪纸以剪刀为笔、红纸为纸,能够创作出丰富多样的图案。曾经剪纸的题材一般以年画为主,但现在,剪纸创作的主题得到了极大地拓展。剪纸匠人们会根据不同的场景创作出具有特定寓意的作品,比如在重大考试期间,匠人们会剪出“金榜题名”等图案;在七夕佳节时,匠人们会设计出“真爱至上”等纹样。这些饱含美好祝愿的剪纸,还会被精心制作成摆台、字画框等文创产品推向市场供消费者购买。不仅如此,瑞昌剪纸还大胆创新,将传统剪纸元素融入进现代服饰与饰品的设计中。这一发展方式不仅推动了民间传统文化的传承与弘扬,更成功地开辟出全新的销售路径,让剪纸艺术焕发新生。
永修丫丫戏通过常态化的公益演出深深植入永修当地的百姓生活中,永修丫丫戏还通过戏服的展览、校园排演等多元化的形式拓展了该戏曲的传承路径。永修县当地的幼儿园与中小学也纷纷将永修丫丫戏纳入进学校的艺术教育体系中,经常组织学生们排演该戏曲中的剧目,永修丫丫戏成功实现从幼儿到老人的各年龄段群体都能浸润在戏曲文化的熏陶中,完成了传统艺术与现代生活的深度融合。
全丰花灯在传承与推广领域的成果非常显著。它不仅走进了南昌市羊子巷小学等基础教育阶段的校园内,开设了专门的花灯学习课程,还积极地与高校联动,比如在南昌航空大学开展了专题讲座、实践教学活动等。南昌航空大学舞蹈系还引导舞蹈专业的学生对全丰花灯进行创新与改编,以二度创作后的全新表演形式赋予了该传统艺术的新活力。全丰花灯这些覆盖不同教育阶段的推广举措,为其在新时代的传承与发展中筑牢了根基。
九江市星子县为了推动金星砚制作技艺的活态传承,当地政府开设了公益培训班,培养出众多掌握该技艺的匠人。当地的文艺工作者也积极创新,结合金星砚制作技艺的特色编排出舞蹈作品登上舞台,以艺术表演的形式生动展现该技艺的魅力,进一步扩大了金星砚制作技艺的影响力。基于金星砚在制作过程中所蕴含的坚韧精神,当地的商业团体将金星砚制作技艺的技艺精神提炼为工匠精神,吸引全国各地的团队前来开展思政学习教育等活动,让这项古老的技艺在新时代绽放出新的精神价值与商业价值。
三、“非物质文化遗产”高质量活化利用路径分析
从以上九江市的国家非遗项目的发展路径来看,可以确定这些非遗项目均突破了自身以往的发展模式,他们在延续传统技艺内核的基础上,融入了当下时代的特色与市场的需求。例如,竹编技艺从实用器具转向为观赏性摆件的创作;剪纸艺术通过吉祥寓意传递出文化的祝福;丫丫戏与全丰花灯主动开拓表演的新场景;金星砚则积极探索商业化的运营路径等等,这些都是九江市“非物质文化遗产”实现活态传承的有效实践。通过以上国家级非遗项目的成功实践也不难获得以下启示:九江地区的其他“非物质文化遗产”可以积极借鉴国家级非遗项目的发展模式。由于同处于九江,这些“非物质文化遗产”面临的人文环境、市场特征具有一致性,尽管不同非遗项目的特性存在着差异,但因为共同根植于同一地域文化的土壤之中,在发展路径上具备借鉴与参考的可能性。
在九江市“非物质文化遗产”领域,传统美术类项目可以依托其艺术特性开展延伸性发展,充分结合当下的时代需求与消费者消费特征,进行产品开发与市场销售。除了借鉴瑞昌竹编与瑞昌剪纸开发新产品进行售卖,以及近年来推动“非物质文化遗产”与高校合作这些发展路径外,还能依托传统美术类非遗的独特艺术特性开展融合性发展。例如,部分商场搭建了竹编主题艺术角,由此可见,其他非遗项目也可结合自身特点打造专属主题展示的空间。在网络直播经济蓬勃发展的当下,许多农产品通过带货直播打开了销路,传统美术类的非遗项目具有纯手工制作的特色,同样可以尝试走进直播间;一方面能吸引感兴趣的人群观看,另一方面可以为消费者提供定制化服务,以此来带动非遗产品的消费。
传统戏曲类与民俗类非遗项目中,可以依据角色塑造、服饰妆容及道具器具的特色开发文创产品,并将其融入地方的旅游消费市场中。目前市场上涌现出的文创产品多以冰箱贴、本子等小物件为主。笔者认为,传统戏曲类与民俗类的非遗项目可以依托其人物形象开发泥塑、玩偶等文创产品,在设计上需要注重产品的精美度,同时要控制成本实现低价销售。在产品开发完成后,要与酒店、商店、餐饮等实体店展开合作进行售卖,通过这种方式拓宽文创产品的销售渠道。
针对传统技艺类非遗项目,由于其制作过程有着复杂繁琐的特性,因此需要另辟蹊径突破传承的困境。在实际的发展中,应该着力挖掘其文化内涵并进行系统性地传播,可以通过营造沉浸式体验场景吸引公众来参与感受,同时激发兴趣群体来学习与传承。传统技艺类的非遗项目可以重点关注近年来政策较为支持的大学生“三下乡”活动,该活动通常宣传覆盖面广,能够为非遗项目带来良好的宣传效应。同时,年轻群体的参与有利于改变传统技艺类项目的发展固态化。
除推动非遗项目多元化发展、拓宽销售渠道外,九江市各级政府及非遗保护部门应该对所有非遗项目一视同仁,避免区别对待。虽然级别较高的非遗项目当前的发展态势较好,但不能因此就形成完全的政策过度倾斜。非遗保护部门的工作人员应该深入项目一线进行实地考察,依据项目的发展现状与发展前景进行资源的分配,唯有如此,才能推动九江市非遗资源的高效开发与利用,同时也能激发九江市所有非遗项目的发展信心与动力。
四、结语
针对九江市部分国家级非遗项目瑞昌竹编、瑞昌剪纸、永修丫丫戏、全丰花灯与金星砚制作技艺活化利用方式的具体分析,可以清晰地发现这些项目均突破了传统流传模式的局限,主动去贴近当下的市场,通过迎合消费者的喜好进行自我产品的革新。九江市其他的非遗项目也应该积极转变发展思路,以传统内核为根基,探索不传统的发展路径。当下消费市场的主流趋势包括特殊节日的情绪消费、文创产品的售卖、思政教育市场以及主题艺术角拍照打卡等。九江市的非遗项目可以积极探索这些方向,主动向消费主流靠拢,争取搭乘市场发展的快车。
除了顺应市场需求,推动非遗项目进行自身的更新与发展外,笔者还注意到,在当下很多的网络平台里已经为非遗守护人提供了专属的流量支持。许多非遗传承人通过拍摄并发布自己的手艺展示内容,收获了大量网友的关注与喜爱,并且这类案例并不少见。因此,笔者认为,九江市的“非物质文化遗产”保护单位可以联合当地所有的非遗传承人,将市内各级别的非遗项目整合起来,制作成九江市“非物质文化遗产”系列视频内容。在发布视频积累了一定关注度后,还可以进一步开设线上店铺进行售卖。这一举措既能让发展相对成熟的知名非遗项目发挥带动作用,助力发展较弱的非遗项目进入大众视野,又能实现九江市的各类非遗项目相互赋能,共同拓宽自身的发展平台与渠道。
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